404: School not found


Madrid!
escrito por Intermediae 14/03/2013 10:43:28
16-17 de marzo


El siglo XX fue testigo de la completa institucionalización del amor romántico. Durante el siglo pasado, lo que había sido un movimiento revolucionario, un fenómeno rupturista y potencialmente emancipador se imbricó totalmente con dos esferas y discursos diferentes pero igualmente poderosos: la familia y el consumo. El embrión del monstruo se acababa de gestar. En el primer caso comprobamos como las industrias del entretenimiento, especialmente Hollywood, se dedicaron a acabar de perfilar y sublimar un relato que parecía inconcluso. Si el amor romántico proponía la imagen de la fuga, del sujeto que padece la incomprensión familiar y social por culpa del amor que siente hacia otra persona, la figura casi trágica de los enamorados que se han de enfrentar a los obstáculos de la vida para poder dar rienda suelta a su amor, Hollywood despliega e idealiza toda la potencia de esa narración enseñándonos además la conclusión del relato. Después de todas las dificultades, los obstáculos vencidos y la consecución del amor, ¿qué viene? La familia. La estructuración socialmente aceptable del amor. La institucionalización del amor y su reducción a figura productiva.

Si el amor romántico proponía la ruptura con los vínculos familiares y comunitarios, representaba el rechazo a las relaciones estandarizadas, abría un lugar para la producción del sujeto fuera de los imperativos del lugar y la clase, durante el siglo XX vimos cómo se produjo un fenómeno de recogida. De tradicionalización del amor romántico y de normalización del deseo. Los imaginarios proporcionados por el cine, la televisión, las radionovelas o la literatura ayudan a reconducir lo intempestivo del amor y dotarlo de una forma amable lista para ser consumida. Para ser domesticada, la lucha por conseguir el amor debía tener una finalidad, la reproducción social, alcanzar la felicidad, reentroncarse con la tradición. Con la normalización de lo amoroso vimos también cómo se normalizó el deseo, la estructura heteronormativa se impuso en los imaginarios mediáticos erigiéndose como lugar privilegiado para el amor. Como el lugar.   

De forma simultánea se fue construyendo el amor como un espacio de consumo: los diamantes que son el mejor amigo de cualquier dama, la escena romántica con un entorno natural privilegiado de fondo, la cena en un restaurante con encanto, la citas y los regalos, San Valentín, etc. El imaginario de lo romántico se hizo indisociable de los actos de consumo. No se puede demostrar amor sin gastar. No se puede querer sin consumir. La boda se transformó en el gran acto de consumo por excelencia, el vestido de la novia, el festín, los regalos, la luna de miel, etc. No existe amor fuera del consumo, no existe amor que no acabe en institución. Poderosos mercados se han erigido en torno a lo amoroso: lo amoroso y lo económico ya no se pueden separar.

La combinación de estos factores nos ayuda a comprender el porqué se fue germinando el que sería el primer gran ataque al amor romántico. La denominada revolución sexual, imbricada en el movimiento contracultural de la década de los sesenta, buscaba socavar la institución amor. El amor se había convertido en un entorno normativo, la familia su más grande y poderosa institución. En este sentido se empezó a hablar del amor como un elemento represor. El amor reprime el deseo, normaliza las relaciones, limita las formas de ser en común por lo que cierra el espacio de desarrollo del sujeto. La revolución sexual buscaba liberar al sujeto para que pudiera explorar lo sensual, su deseo, escapando de la normalización que constituyen las formas de amar preestablecidas, y cómo no, follar a diestro y siniestro.

La consecuencia menos esperada de los movimientos contraculturales de los sesenta y principios de los setenta, el gatillazo imprevisto de la revolución sexual, fue que la puesta del deseo en el centro de la subjetividad llevaría a la aparición de un sujeto narcisista centrado en sí mismo y en la consecución de sus placeres. La sobrepolitización de los sesenta dio lugar a un fenómeno cultural caracterizado por el repliegue sobre lo personal. La exploración de lo sensual y la individualización del deseo. La convulsión política de los sesenta dio pie a la introspección espiritual de los setenta y al sujeto hedonista tan característico de los ochenta. Las iniciativas políticas que sobrevivieron estaban todas vinculadas al cuidado del yo, huertas ecológicas, retiros espirituales y demás prácticas enfocadas a la autorrealización personal 

Por otro lado la desnormalización del deseo y el ataque de la institución familiar, junto con los avances producidos por los movimientos de derechos civiles, permitieron que afloraran sexualidades hasta el momento invisibilizadas o marginalizadas. El movimiento LGBT adquirió fuerza y notoriedad, los armarios se fueron abriendo y nuevos derechos se fueron conquistando. La explosión del fenómeno gay, ese movimiento de liberación sexual, encontraría otros canales de normalización. El crecimiento de políticas identitarias, políticas en las que la identidad sexual asumía un lugar privilegiado en el yo, contribuyeron a limitar y normalizar el sujeto. La explosión sexual, los cuerpos colectivos, las exploraciones identitarias, el componente político de la revolución sexual se transformó en un mero artefacto identitario. La explosión política concluyó en el enaltecimiento de un yo caracterizado por su identidad sexual.  

En el segundo taller queremos revisar estos hitos de la construcción de lo amoroso. Estos pasos hacia la construcción de la sexualidad Hipster. Gracias a la máquina del tiempo que hemos construído podremos pasearnos por el Hollywood clásico, darnos una ducha de orgones, poner a Valery Solanas y a Warhol a pelear en el barro para acabar haciendo fanzines macarras con fotocopias y grapas. ¡Vamos a darnos una barra libre de amor! 

 + info sobre el proyecto: http://fuckyeahsexohipster.tumblr.com/

 
escrito por Intermediae 05/02/2013 09:48:40

[English below]

La semana que viene se pone en marcha en 404 una investigación colectiva en torno al nuevo paradigma cultural de lo hipster a través de sus representaciones mediáticas:

AMAR EN TIEMPOS HIPSTER

Con Silvia Nanclares y Jaron Rowan

Del 16 de febrero al 21 de abril de 2013


Costaría mucho entender las industrias culturales sin comprender la centralidad que ha adquirido el amor en el seno de las mismas. Si retirásemos el amor como tema de la música pop, del cine, de la literatura o de las series televisivas, apenas nos quedaríamos con contenidos, o al menos sin el contenido central que vertebra muchos otros a su vez.


Cuando aquí decimos amor no nos referimos a un conjunto de emociones y sentimientos que puedan sentir y vivir los consumidores de contenidos culturales sino que hablamos de un artefacto complejo que habita en las industrias culturales y que presenta diferentes genealogías y manifestaciones. Hablamos de un entramado discursivo que alberga imaginarios y representaciones sincréticas. Nos referimos a un conjunto de arquetipos, relatos, palabras clave, situaciones y conductas que van irremediablemente unidos y se insertan en los contenidos de las industrias culturales en una especie de consenso discursivo de lo amoroso.


De esta forma escapamos del sentimiento individual proverbialmente inaprehensible para centrarnos en diseccionar un artefacto social representado y presentado incesantemente como texto, pretexto o subtexto en los productos culturales contemporáneos.


Amar en tiempos Hipster es un taller que pretende interrogarse sobre cuál es el ideal amoroso y qué modos de vivir la sexualidad despliega “lo Hipster”. Un taller de análisis y construcción de textos (ambiguos) con distintos lenguajes (discursivo, periodístico, ficción y no ficción textual o audiovisual, etnografía, imagen, podcast, escénicas) alrededor de las formas afectivas y la sexualidad que la “subcultura” Hipster propone y cómo ésta nos atraviesa social e individualmente.


¿Qué vamos a hacer? El proyecto arranca con un primer encuentro en el que se ponen sobre la mesa ideas centrales que fundamentan esta investigación colectiva pasando revista a algunos elementos que, desde las industrias culturales, vienen contribuyendo a generar este supuesto paradigma cultural. Hablaremos y trabajaremos en torno al amor romántico, el amor y la narratividad, las biografías afectivas comunes, la revolución sexual de los 60 y cómo han contribuido estos elementos a perfilar nuestros imaginarios amorosos contemporáneos. Nos interesa trabajar conjuntamente a través de debates y actividades para llegar a establecer algunos términos en común, pensar nuevos imaginarios afectivos y entender cómo nos atraviesan los amores hipster. De forma paralela arrancaremos diferentes investigaciones y proyectos personales que se irán articulando a lo largo de las diferentes sesiones del taller.


¿Cuándo es? El taller consta de tres encuentros intensivos de fin de semana (mañana/tarde) espaciados durante los meses de febrero, marzo y abril de 2013:


16 y 17 de febrero de 11 a 14 y de 16 a 20 h. ¿Qué fue del amor romántico? ¡¿Eh, Hipsters?!
16 y 17 marzo de 2013 de 11 a 14 y de 16 a 20 h. Amor libre como en Barra libre
20 y 21 abril 2013 de 11 a 14 y de 16 a 20 h. Hipsteria Lane: gentrificando la intimidad

¿Cómo va? El taller se compone de sesiones teórico/prácticas de análisis y producción de discurso, proyecciones/lectura colectiva de textos, debates, confesiones y visitas de invitadas.

¿Quién puede inscribirse? La participación en las actividades es abierta pero se anima a las personas interesadas a aportar un proyecto (de investigación/de creación) para desarrollar a lo largo del taller (este taller no es de hablar, es de hacer). Se propone como horizonte la socialización de los aportes y hallazgos del grupo de trabajo.


Para inscribirte mándanos un email a: 404@intermediae.es


Amar en tiempos hipster se enmarca dentro 404: School Not Found (co-comisariado con Jara Rocha).
              

Jaron Rowan es investigador y agitador cultural. Combina la investigación y la docencia y durante diez años ha sido uno de los miembros y co-fundadores de YProductions. También uno de los integrantes del Free Culture Forum y del proyecto de investigación Empresas del procomún. Desde hace varios años es tutor y uno de los lectores del curso MA in Culture Industry de Goldsmiths University of London. En el año 2010 escribió el libro Emprendizajes en cultura publicado con la editorial Traficantes de Sueños. www.demasiadosuperavit.net
 

Silvia Nanclares es escritora, editora pro-am y activista cultural. Trabaja e investiga en la órbita de la literatura, el mundo editorial y la Cultura Libre, desarrollando e impulsando varios proyectos colectivos como Helvéticas, Escuela de Escritoras, #bookcamping, colectivo de archivo e investigación editorial, y bucolicas.cc, donde ha publicado la colección de relatos El Sur: Instrucciones de Uso. Colabora periódicamente en medios como Diagonal o eldiario.es. Mantiene su blog  Entorno de Posibilidades.






[Ilustración: María Castelló]
 
escrito por Intermediae 07/12/2012 13:21:04
Viernes 14 de diciembre a las 19h en Intermediae.

Conversación abierta acerca de qué significa/significaría poner la vida en el centro en los procesos de creación cultural (en términos generales) y en una zona de aprendizajes no-formales (en términos más concretos). En el marco del programa de resiliencias de 404, este ciclo de conversaciones tiene como objetivo incorporar algunas reflexiones comunes en nuestro rincón de la producción-gestión-creación cultural. Con el fin de problematizar de un modo operativo los procesos institucionales de producción de conocimiento, nos acercamos a un grupo heterogéneo de agentes culturales para pensar colectivamente qué implicaciones (políticas, sociales, económicas y estéticas) tienen los espacios de aprendizaje no-formal.



>>> AUDIO DE LA SESIÓN COMPLETA AQUÍ <<<




Notas para la sesión:


"En este taller queremos trastocar el lugar desde el que miramos y habitamos el mundo. La idea central que manejamos es que, hoy por hoy, los mercados capitalistas se sitúan en el centro de nuestra forma de comprender la vida y de organizarla. Y que estos mercados están teñidos por el heteropatriarcado. Frente a esto, querríamos trasladar un doble sentimiento de urgencia: la urgencia de poner la vida en el centro, y de preguntarnos qué vida ese esa que merece la pena ser vivida.

Esto de “poner la vida en el centro” intentaremos abordarlo conectando distintas dimensiones vitales. Primero, intentaremos conectar la dimensión íntima de la vida con su dimensión colectiva (probablemente, centrándonos en los proyectos en que cada quien estamos, hemos estado o desearíamos estar involucradxs). Queremos rastrear tres ejes: qué factores permanecen invisibilizados; si se puede hablar de preeminencia de una lógica mercantil/de crecimiento heteropatriarcal; y las sinergias y tensiones que surgen entre cómo comprendemos y sostenemos la vida íntima y la colectiva.

Finalmente, querríamos adentrarnos en la dimensión sistémica de estos asuntos. Habitamos una estructura socioeconómica donde los mercados capitalistas están en el epicentro y la responsabilidad de sostener la vida se privatiza, feminiza e invisibiliza. La crisis actual, entendida como una crisis del conjunto del proyecto modernizador, nos obliga a abrir la doble pregunta de cuál es la vida que merece la pena ser vivida y cómo podemos poner sus condiciones de posibilidad."
[Texto: Amaia P. Orozco y Sira del Río]



[Imagen: Rosa Delgado Pascual]

> Sira del Río es una obrera anhelando una imposible prejubilación y Amaia Orozco, una economista habitando la precariedad laboral. Las dos somos feministas, de distintas generaciones, cada una con nuestra peculiar trayectoria vital, militante y de curro. Nos encontramos hace ya diez años y, desde entonces, hemos trabajado juntas en diversas cosas y espacios. Quizá el eje conductor de nuestra historia juntas haya sido, precisamente, tirar del hilo de qué significa eso de poner la vida en el centro, y cómo cambian en consecuencia la forma de comprender el mundo, las apuestas políticas y los propios procesos íntimos.

> A lo largo de este tiempo hemos ido escribiendo varias cosas, las dos juntas y con otra gente. Entre ellas: “ La economía desde el feminismo: trabajos y cuidados” (Rescoldos, noviembre 2002), “Precariedad y cuidados” (Materiales de reflexión núm. 7 CGT, 2003) y “Hacia un derecho universal de cuidadanía (sí, de cUIdadanía)” (Libre Pensamiento núm. 51, 2006, con Carolina Junco).


Materiales para preparar la sesión:

- Del Río, Sira: “Precariedad a flor de piel: la crisis de los cuidados” (http://www.rebelion.org/hemeroteca/economia/040308sira.htm)

- Pérez Orozco, Amaia: “De vidas vivibles y producción imposible” (http://www.rebelion.org/noticia.php?id=144215#sdfootnote1sym)
 
escrito por Intermediae 03/12/2012 21:28:44
- app inventors
-- link dealer: pedro soler
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seminario euraca
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kune.cc
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amaia pérez orozco
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sira del río
------- guillermo casado (jueves de app inventors)
-------- fiesta fin de primer trimestre en 404
 
escrito por Intermediae 08/11/2012 09:01:52


Programado y coordinado por María Salgado y Patricia Esteban.

Todos los miércoles en el turno nocturno de 404: School No Found (19h).

Blog del proyecto: http://seminarioeuraca.wordpress.com/



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J 8 de noviembre de 012
PRESENTACIÓN
Patricia Esteban y María Salgado interpretan el texto:
“La mierda de Euraca se presenta”

Introducción de las líneas de investigación y la metodología del seminario.

>> Puedes escuchar el audio de la sesión de presentación aquí.

 
escrito por Intermediae 07/11/2012 09:54:19
Miércoles 07nov. de 16.30h a 18h, sesión de trabajo con kune.cc -parte del programa de resiliencias de 404-.

Usos y desusos de las herramientas para el trabajo colaborativo.

[Sobre por qué lxs informáticxs odian tanto el email].

 
escrito por Intermediae 24/10/2012 08:45:18
emitiendo desde PIGLAND TO DA WORLD. 404, Escuela sin fundar / Turno Nocturno. 

"Euraca es un proyecto de lectura y escritura de eso que a veces se llamaba “poesía” y otras veces simplemente se llamaba “Romance”. Consiste, pues, en una investigación en las lenguas y lenguajes disponibles, los lectos y los procedimientos, las letras y los libros y en algo así como los commons líricos, para llegar a escribir en otros términos, más oportunos al presente, que opongan resistencia verbal local exuberante a tanta lengua muerta que se oye estos días por ahí. Toma la forma de un seminario, en el sentido de un lugar de discusión seria donde cada participante se relacione con los demás en igualdad, pero a diferencia de los seminarios académicos, Euraca organiza sus lecturas, sus ensayos y su metodología a partir de la práctica de la escritura de poesía/romance. También es un dispositivo de emisión-recepción de textos, recitales y poéticas. Euraca es, o sobre todo es, un experimento de aprendizaje colectivo en busca de un pig pidgin, en busca de un ¡eureka!, en busca de un hallazgo del procesador de lengua."

Con María Salgado y Patricia Esteban

[Desde noviembre 2012 en 404]

> Todos los miércoles, de 19h a 21h. Invitamos a venir a trabajar continuadamente.
>Jueves 8 de noviembre a las 7, presentación.

Blog del proyecto: http://seminarioeuraca.wordpress.com/

+ info: 404@intermediae.es