Intermediæ blog


Madrid!
escrito por Intermediae 28/06/2017 16:31:35


CINE DE VERANO AL AIRE LIBRE EN ARGANZUELA  
La Siemprellena, en la colaboración con la Junta Municipal del Distrito de Arganzuela 

Del 7 de julio al 1 de septiembre a las 22 h. en el Solar municipal situando en el Paseo Virgen del Puerto, 53 (esquina calle Chulapos).

Actividad gratuita hasta completar aforo 

La Siemprellena apuesta por la elaboración de un ciclo fílmico que nos descubra cine con menos posibilidades de ser visto, un cine más desconocido, pero no por ello de menor calidad o interés.Cree que la distribución cinematográfica está copada por grandes intereses económicos y ello perjudica, claramente, a las pequeñas producciones, que en muchos casos son las que tratan los temas más interesantes y las que tienen un mayor riesgo artístico. Con ese fin, su intención es crear un ciclo que exponga un cine de mayor diversidad y entidad temática  con el fin de generar una mayor riqueza y debate entre los espectadores.

Viernes 7 de julio CAROL
EEUU, 2015, 118 min. Dir: Todd Haynes. Drama.
No recomendada para menores de 12 años
V.O inglés (con subtítulos en castellano)

Nueva York, años 50. Therese Belivet (Rooney Mara), una joven dependienta de una tienda de Manhattan que sueña con una vida mejor, conoce un día a Carol Aird (Cate Blanchett), una mujer elegante y sofisticada que se encuentra atrapada en un matrimonio infeliz. Entre ellas surge una atracción inmediata, cada vez más intensa y profunda, que cambiará sus vidas para siempre.

Viernes 14 de julio
LA CHICA SATÉLITE Y EL CHICO VACA
Corea del Sur, 2014, 81 min, Dir: Chang Hyung-Yun. Animación
Apta para todos los públicos
Versión doblada al castellano

“La chica satélite y el chico vaca”, primer largometraje dirigido por Chang Hyung-yun, es la última maravilla surgida de Corea del Sur, una bella historia de amistad y amor llena de fantasía y humor delirante que podrá disfrutar toda la familia.Describir la cantidad de elementos e ideas que confluyen en este filme requiere un esfuerzo: un satélite atraviesa la atmósfera y toma la forma de una joven. Un chico es abandonado por su novia y queda transformado en una vaca lechera. Hay un villano que roba los órganos de los animales con el corazón roto... Ah, y también está el Mago Merlín, convertido en un rollo de papel higiénico. Y eso es solo el principio. ¡Una mágica aventura acaba de empezar!

Viernes 21 de julio
VIAJE
2015, Costa Rica, 71 min, Dir: Paz Fábrega. Drama
No recomendada para menores de 7 años
V.O en castellano

Luciana y Pedro son dos jóvenes de espíritu libre que no creen en compromisos ni ataduras matrimoniales. El destino los hace coincidir en una fiesta, en la que la atracción mutua los hace entregarse a sus más fuertes pasiones. Luciana decide acompañar a Pedro, que debe terminar su tesis de biología a un viaje al Parque Nacional Volcán Rincón de la Vieja, lugar en el que se encontrarán consigo mismos ydescubrirán que el amor es sólo otro pasajero más.

Viernes 28 de julio
ELLE
Francia, 2016, 131 min, Dir: Paul Verhoven. Comedia dramática.
No recomendada para menores de de 18 años
V.O. Francés (con subtítulos en castellano)

Michèle, exitosa ejecutiva de una empresa de videojuegos, busca venganza tras ser asaltada de forma violenta en su propia casa por un intruso.

Viernes 4 de agosto 
JULIETA
2015, España, 90 min, Dir: Pedro Almodovar. Drama
No recomendada para menores de 16 años
V.O castellano

Cuando Julieta está a punto de abandonar Madrid para irse a vivir a Portugal, se encuentra por casualidad con Bea, una antigua amiga de su hija Antía, a la que no ve ni sabe nada desde hace años. Bea le cuenta que vio a Antía en el lago Como, en Italia, y que tiene 3 hijos.Aturdida por la noticia, Julieta cancela su viaje a Portugal y decide escribir sobre su hija, desde el día en que conoció a su padre durante un viaje en tren..
.
Adaptación de los relatos "Destino", "Pronto" y "Silencio", de la Premio Nobel de literatura canadiense Alice Munro. Una historia de mujeres sobre el dolor, la culpa y la pérdida.

Viernes 11 de agosto 
CUERPO (CIALO)
Polonia, 2015, 90 min. Dir: Malgorzata Szumowska. Comedia.
No recomendada para menores de de 12 años
V.O. Polaco (con subtítulos en castellano)

Janusz no es un hombre fácil de sorprender. Como juez de instrucción debe analizar con precisión la escena del crimen e investigarlo todo minuciosamente. Tiene que resolver casos de extrema gravedad y trabaja muy duramente. Sin embargo, se siente impotente para enfrentarse a la anorexia de su hija, que todavía lleva luto por su madre. Temiendo que pueda suicidarse, la interna en una clínica donde trabaja como psicóloga Anna. Años más tarde, tras perder a su bebé, Anna se recluye con su perro en un edificio de pisos muy aislados, donde conjura a los espíritus que se comunican con los vivos desde el Más Allá.

Viernes 18 de agosto 
LAS AMIGAS DE AGATA
2015, España, 70 min, Dir: Laia Alabart, Alba Cros, Laura Rius &Marta Verheyen. Drama
Apta para todos los públicos
V.O catalán con subtítulos en castellano

El largometraje Las amigas de Àgata es el retrato de un grupo de chicas de 20 años a través de la mirada de Àgata durante su primer año de carrera, desde su vida en Barcelona hasta un viaje a la Costa Brava, en el que sentirá cómo se transforma su mundo en común con sus amigas de la infancia: Carla, Ari y Mar.

Viernes 25 de agosto 
LA DONCELLA
2016, Corea del Sur, 144 min, Dir: Park Chan-Wook. Drama
No recomendada para menores de 16 años
V.O coreano (con subtítulos en castellano)

Corea, década de 1930, durante la colonización japonesa. Una joven, Sookee, es contratada como criada de una rica mujer japonesa, Hideko, que vive recluida en una gran mansión bajo la influencia de un tirano. Sookee guarda un secreto, y con la ayuda de un estafador que se hace pasar por un conde japonés, planea algo para Hideko.

Viernes 1 de septiembre 
KUBO Y LAS DOS CUERDAS MÁGICAS
2015, EEUU, 102 min, Dir: Travis Knight. Infanti
lNo recomendada para menores de 7 años y distintivo
Versión doblada al castellano

Kubo vive tranquilamente en un pequeño y normal pueblo hasta que un espíritu del pasado vuelve su vida patas arriba, al reavivar una venganza. Esto causa en Kubo multitud de malos tragos al verse perseguido por dioses y monstruos. Si de verdad Kubo quiere sobrevivir, antes debe localizar una armadura mágica que una vez fue vestida por su padre, un legendario guerrero samurái.
 
escrito por Intermediae 09/06/2017 09:04:41


CUMPLEAÑOS TOTAL
#Matadero10años

18 de junio 2017, 11-20.30 h. en Placita, Casa del Lector, Central de Diseño, Cineteca, Naves Matadero e Intermediae

Cumpleaños Total es una fiesta total, diurna y gratuita, dirigida al público infantil, con la que Matadero Madrid inicia las celebraciones del décimo aniversario de su apertura el próximo domingo 18 de junio. Con conciertos de Racalmuto, Cats Swinging, Les Pompettes, Club del Río y Mastretta, un diminuto teatro sobre ruedas donde asistir a los alucinantes trucos del premio nacional de magia infantil Iván Santa Cruz, cuentos de quita y pon de Juan Malabar, las acrobacias de Wilbur, talleres, juegos y un fin de fiesta sorpresa, Matadero convoca a todos los niños y niñas de la ciudad de 0 a 14 años, y a sus padres, para celebrar su décimo cumpleaños. 

Programación especial 0-6 años
 

Como todo el mundo sabe, no es lo mismo tener tres años, que cuatro, que catorce. A ciertas edades cada año es muy importante.
Por eso, el Cumpleaños Total cuenta con una programación especial de 0 a 6 años, de 11 a 14 h., elaborada en colaboración con La Parcería, que celebra así una nueva edición de La casa sin puertas,  una propuesta de encuentro familiar que tiene por objetivo reactivar paulatinamente espacios públicos, urbanos y periféricos para la infancia, la creación, ampliación y fortalecimiento de redes de crianza. 

Esta programación de La Casa sin Puertas incluye además de varios espectáculos, los rincones de juego libre junto al depósito de aguas, zancudos, un taller de construcción de juguetes de madera con Pico y Pala en Calle Matadero, un taller de bombas de semilla, pintacaras y rincón de lectura en Intermediae, y la muestra y los microtalleres de Madres Creadoras en Intermediae, todo ello de 11 a 14 h. 

También en el mismo horario, estará abierto El Muro de los sueños y las pesadillas, donde el ilustrador Aitor Saraiba interviene el vestíbulo de la Nave 11 con un mural inspirado en los sueños de los niños de Arganzuela usuarios del CEPI (Centro de Participación e integración de Inmigrantes), CEAR (Comisión Española de Ayuda al Refugiado) y Cruz Roja. La instalación se completa con el paisaje sonoro creado por el músico Dr. Kurogo

Además, presentaremos Acomodables una instalación de Marina Fernández construida a base de módulos blandos de geometrías sencillas que invitan a configurar múltiples combinaciones. La idea es generar distintas formas de encuentro, espacios íntimos y lúdicos que puedan estar vinculados entre sí. Una instalación site specific pensada para facilitar el gateo a los bebés, el juego de los niños y el descanso de los padres que participarán de la fiesta de cumpleaños de Matadero.

¿CÓMO CONSTRUIR UN MATADERO MÁS ACOGEDOR PARA LA INFANCIA? 

Intermediae presenta una nueva la línea de trabajo sobre "Infancia y  espacio público" para activar y apoyar distintas iniciativas que posibilitan espacios de encuentro, esparcimiento y pensamiento en torno a la infancia. Esta línea pretende visibilizar las problemáticas de la crianza en la ciudad, dotar a las comunidades y redes de crianza de apoyo institucional y generar una programación acorde con las necesidades de la infancia en la ciudad. Un grupo motor será el encargado de facilitar un marco de trabajo y diversas dinámicas de encuentro en las que puedan confluir los saberes y experiencias previas, como las del proyecto La tribu en Arganzuela, y las de familias, redes y personas interesadas. El 18 de junio, con motivo del 10º aniversario de Matadero, se propone también una jornada para pensar cómo podríamos construir colectivamente un Matadero más acogedor para la infancia. ¡Y para ello os necesitamos! Ven a dejar tus ideas en El Árbol de los Deseos en el  que trabajaremos con Clara Megías por la mañana. Por la tarde cantaremos nuestras ideas en un taller de Coro junto a El Corofón. Búscanos este aniversario y cuéntanos qué quieres, necesitas o imaginas para hacer de Matadero Madrid un espacio donde la infancia se sienta como en casa.

PROGRAMACIÓN COMPLETA
 MAÑANA:

11-13 h. El Muro de los sueños y las pesadillas, Aitor Saraiba + Dr.Kurogo. Nave 11 El ilustrador Aitor Saraiba interviene el vestíbulo de la Nave 11 con un mural inspirado en los sueños de los niños de Arganzuela usuarios del CEPI (Centro de Participación e integración de Inmigrantes), CEAR (Comisión Española de Ayuda al Refugiado) y Cruz Roja. La instalación se completa con el paisaje sonoro creado por el músico Dr. Kurogo. 

11-14 h
. Intervención de ilustración casitas de madera por Martina Billi. La placita Martina Billi realiza sus piezas con bolígrafo y tinta china sobre tablas de madera recicladas de gran formato. 11-14 h. Vídeos PA/MADRES. Intermediae Una propuesta visual que busca crear un espacio de reflexión sobre temas de crianza. 

11h. Aupa leré. Plató de Cineteca. Un espectáculo para los más pequeños de acercamiento lúdico y pedagógico al mundo de la percusión.
11.30 y 12.30 h.
 Taller de contact/danza en familia con bebés de 0 a 3 años y de 4 a 6 años Intermediae A cargo de África Clúa Nieto, este taller es un espacio de encuentro en familia para disfrutar de un tiempo de calidad en el que redescubrir la capacidad de jugar, sorprenderse, imaginar y crear a través de la danza Contact Improvisación y otras disciplinas artísticas. 

11.30 h.
 Les Pompettes. Recorrido por La placita e Intermediae
Concierto de la banda madrileña que compone canciones al estilo antiguo, con letra humorística en español. La mayoría de los temas tienen un estilo musical swing. 

11.30 y 12.30 h.
 Abecedario de sonidos para bebés de 0 a 18 meses y de 19 a 36 meses. Casa del Lector Previa inscripción aquí. Un viaje musical guiado por Dobemol que invita a descubrir la relación existente entre libros y música, sonidos y letras. 

12 h.
 Juan Malabar cuentos de quita y pon. La Placita
Cuentos cortos en pequeño formato para toda la familia, aderezados con rimas y chascarrillos para que suenen bonito. 

12 h.
 Taller de masaje infantil. (De 0 a 12 meses) Terrario de Intermediae 

12 y 13 h.
 Racalmuto presenta: la música en los dibujos animados. Plató de Cineteca.
El grupo Racalmuto presenta un espectáculo para niños en el que se combinan música con proyecciones de dibujos animados. 

12-13h.
 Cuento pintado y animación de Lara Barroso. Intermediae Un proyecto artístico en el que el cuento es el centro. 

12-14h.
 Taller de microhuerto. Calle Matadero
Con materiales reciclados se crean macetas para llevar a casa y decorarla con una planta de huerta que veremos y haremos crecer.  

12.30 h. 
Construye tu ciudad de Cartonage. Central de Diseño. Entrada: 3€ Mediante distintas dinámicas, los niños se convierten en arquitectos y diseñadores de espacios pensando, diseñando y ubicando de manera colectiva distintas edificaciones en una ciudad construidas con piezas modulares de cartón. 

13 h.
 5 Cats Swinging. Recorrido por La placita e Intermediae
Banda formada por 5 versátiles músicos que buscan una manera diferente de tocar el jazz más tradicional de Nueva Orleans a través un repertorio que combina antiguos temas populares americanos de dixieland y de swing con temas de jazz más moderno y temas conocidos actuales de películas, series y videojuegos. 

13.45 h. 
Danza azteca-mexíca. Compañía Serpiente Emplumada. La placita.
La danza Azteca-mexíca, es una ceremonia, que se realiza desde hace siglos para mantenerse en armonía con el universo. La danza como el canto (In Cuicatl) es una forma de concentración en movimiento, que se ofrece con voluntad y humildad. Esta danza trabaja con los elementos: tierra, fuego, agua y aire o las 7 direcciones (norte, sur, este, oeste, cielo, tierra, corazón). Además, durante toda la mañana el Terrario de Intermediae habilita una zona para bebés de 0 a 1 año para descansar del bullicio. 

COMIDA:

14-16.30 h. 
Paella vegana con elpuente. Trasera de Casa del Lector. Los beneficios irán destinados a Ecologistas en Acción. 

TARDE:

16.30-17.30 h. Caravana: El diminuto teatro sobre ruedas. La placita. (A partir de 4 años).
Un teatro chiquitito, diminuto para una ilusión gigante. Una caravana para disfrutar de 15 minutos de ilusión y fantasía de la mano del gran Ivan  Santacruz,  Premio Nacional de Magia Infantil. Este es uno de los 7 proyectos de EmprendeEscena de Factoría Cultural. Vivero de Industrias Creativas. 

17.40 h
. Orquesta de la Escuela Arcos. La placita Una orquesta de 20 niños y niñas de la Escuela de Música Arcos ejecuta el repertorio de piezas que han elegido, aquellas que más les motivan. 

18 h.
 Club del río. La placita
Club del Rio son universo de armonías vocales, de guitarras acústicas y de ritmos donde resuenan los ecos de la gran canción latinoamericana o del folk anglosajón. 

18.45 h
. Wilbur. La placita
Un espectáculo plagado de acrobacias, humor y riesgo, mucho riesgo. La única manera en la que Wilbur sabe vivir. 

19.15h.
 Mastretta. La placita
Un show único para niños y padres que convoca a la curiosidad de ambos y la maravillosa posibilidad de articular un lenguaje nuevo y universal. 

20.30h.
 Fin de fiesta
 
escrito por Intermediae 26/05/2017 11:03:42


ÍNTIMO / Proyecto de arte público de Toxic Lesbian
 

9 de junio de 19 a 21 h. en el Terrario de Intermediae
 

‘Íntimo’ es una performance streaming en directo con la intervención de diversas artistas sobre las relaciones de pareja entre mujeres lesbianas, creando un entorno de afecto y acercamiento a esta realidad.  Desarrollado mediante streamings en directo mediante la red social Periscope de performances con la intervención de diversos artistas, parejas de lesbianas y queer en diversos barrios de Madrid amenazados con ataques homofóbicos.Se facilitará material impreso que sirva como inicio para impartir las sesiones de prevención de la homofobia y respeto a la diversidad, con la intervención de mediadores sociales que facilitan la actividad y dialogan sobre los contenidos.

Conoce las propuesta del WorldPride2017 en Intermediae Matadero

www.madridcultura.es/orgullo-mundial
 
escrito por Intermediae 11/05/2017 11:16:59


Encuentro y taller con El CoroFón 
El CoroFón

Domingo 21 de mayo a las 12 h. en Intermediae 

El CoroFón es un coro autogestionado, multicolor y horizontal que trabaja desde la voz y el cuerpo, ofreciendo un repertorio protestón, diverso y juguetón apto para todos los públicos.Está compuesto por grupo de personas desinteresada, amateurs y profesionales con amor a la música y a la cultura, que trabaja con temas de hoy y de siempre interpretados a través de la voz y el movimiento con el fin de ofrecer un espectáculo divertido. 

Entre sus objetivos está el de mostrar diferentes realidades sociales a través de las canciones, avivando conciencias colaborando con diferentes asociaciones de Madrid, cuya labor va dirigida a la gente de los barrios.
Compañerismo, solidaridad, compromiso social, cuerpo, voz, alegría y talento individual dirigido al grupo, permiten hacer de este coro escénico algo único en la programación madrileña.

Programa de los talleres: 

12 h. Taller abierto al público. Inmersión total en un calentamiento participativo con El CoroFón. Utilización del cuerpo, la voz y el movimiento como medios de expresión. Introducción al acompañamiento de los temas del coro.

13 h. Concierto de El CoroFón con los últimos temas incorporados a su repertorio.

Conoce El CoroFón colaborando en el proyecto DialogosElectroFlamencos Madrid, dentro del programa Una ciudad Muchos Mundos (2015-2016)
 
escrito por Intermediae 26/04/2017 10:15:15


Taller HACER WEBDOC
DocumentaMadrid Cineteca en colaboración con Intermediae 

11 y 12 de mayo a partir de las 16 h. en el Terrario de Intermediae 

Esta edición está dedicada al estudio de estrategias de financiación y distribución con especial atención a proyectos con estrategias de impacto social. Se trata de la primera edición de #hacerwebdoc que ha sido apoyada desde su inicio por el festival.

A través de esta convocatoria abierta hasta el 20 de abril, se seleccionarán cinco proyectos en desarrollo que presentarán las estrategias creativas implementadas en su búsqueda de financiación y plan de distribución. Este encuentro propone un espacio de aprendizaje colectivo a partir de las experiencias e inexperiencias de las personas que participen en un diálogo abierto con el público.

Los proyectos seleccionados, además tendrán una sesión de asesoramiento con profesionales dedicados a la producción y desarrollo de la narrativa digital y podrán optar a participar en la Lanzadera que #hacerwebdoc pone en marcha este año.
La Lanzadera es una plataforma de colaboración con algunos mercados y festivales en Europa, con el objetivo de potenciar la presencia de proyectos españoles en el ámbito internacional. Solo tendrán acceso los proyectos que se presenten a la convocatoria de la actividad.

El evento, organizado por Lucía Andújar, especializada en Cine Documental, Antropología Visual y Cultura Digital, cuenta con la participación del Lab de Rtve y de profesionales como Jorge Caballero, director y productor de Gusano Films y coordinador del documental expandido del Máster de Documental Creativo de la UAB y Susanna Lotz, coordinadora de Development Lab del i - doc workshop en Nyon, y otros por confirmar.

Más información

Lucía Andújar

Licenciada en Cine Documental y especializada en Antropología Visual y Cultura Digital, dedicada a la realización y producción de documental social. Es impulsora y coordinadora de #hacerwebdoc, espacio de encuentro entre creadores de narrativas interactivas en DocumentaMadrid. Actualmente forma parte de Quepo, organización dedicada a crear estrategias de transformación, conectando audiovisual, participación y nuevas narrativas. Uno de sus actuales proyectos es el Transmedia ProjecteFAM.

Para más información hacerwebdoc@gmail.com y para inscribirte puedes rellenar este formulario 
 
escrito por Intermediae 20/04/2017 12:07:54
   

Debates en torno al ciclo de cine de mayores LGTB


Cineteca/Terrario Intermediae. 28, 29 y 30 de abril, de 18 a 21 h.

Ciclo de cine: Sala Azcona Cineteca, de 18 a 20 h.
Cine forum: Terrario de Intermediae, de 20 a 21 h.

Dentro de la programación cultural del World Pride 2017 el Ayuntamiento de Madrid ha organizado un ciclo de cine de personas mayores LGTB.
El ciclo se articula con el visionado de tres propuestas en Cineteca y su ulterior debate público en el Terrario de Intermediae.
Se trata de una propuesta que pretende dar a conocer y visibilizar  las demandas y necesidades del colectivo de personas mayores LGTB. 

El ciclo de proyecciones se desarrollará en la Sala Azcona Cineteca, de 18 a 20 h., mientras el cine forum tendrá lugar en el Terrario de Intermediae, de 20 a 21 h.    

Programa de cine forum en Cineteca: 

 Viernes 28 de abril a las 20 h.


’80 EGUNEAN’
(Estrenada en la Berlinale 2010), como largometraje de ficción.
Dos amigas, Axun y Maite, se encuentran casualmente, a sus 70 años, en el hospital. 
Descubren que la química entre ambas sigue intacta pero, ¿cómo asumirá Axun el hecho de que Maite sea Lesbiana?, a quién escuchar, ¿al corazón o a la razón? 

Sábado 29 de abril
6 cortometrajes de ficción y documental 

AITONA MANTANGORRIA (Kepa Erasti, España, 2014, 20')
BETTY (Kristiina Kello, Reino Unido, 2015, 8')
LOXORO (Claudia Llosa, Perú, 2011, 20') 
ALZHEIMER'S: A LOVE STORY (Gabe Schimmel y Monica Petruzzelli, EEUU, 2015, 17')
MINIATURAS (Vicente Bonet, España, 2014, 18')
TOM IN AMERICA (Flavio Alves, EEUU, 2014, 17')

Domingo 30 de abril

Largometraje Documental, Las ventanas abiertas

Tras cada proyección se hará un cine forum con los directores, protagonistas, público asistente y dinamizadores que estimularán el debate que se desarrollará en Intermediae.

Más actividades del World Pride 2017
 
escrito por Intermediae 28/03/2017 12:12:27


WORLD PRIDE 2017 
Durante el World Pride 2017, que tendrá lugar en Madrid del 23 de junio al 2 de julio, Matadero Madrid e Intermediae se convierten en uno de los escenarios donde tendrán lugar varias de las actividades del proyecto. 

/// Programa: Proyecto pedagógico y de arte público Madrid WP 2017 

Ciclo de cine sobre personas mayores LGTBQ

Cine fórum tras la proyección, 28, 29 y 30 de abril de 20 a 21 h., en el Terrario de Intermediae. 

Ciclo de cine para el conocimiento y la visibilización de las demandas y necesidades del colectivo de personas mayores LGTB.

Programa de proyecciones previas en Cineteca:
1er día: 80 EGUNEAN (Estrenada en la Berlinale 2010). Largometraje - ficción
2º día: 6 cortometrajes de ficción y documental.
3º día: 1 Largometraje Documental. Tras cada proyección se hará un cineforum en el Terrario de Intermediae con directores y protagonistas junto al público asistente, con presencia de dinamizadores que estimularán el debate.

Más información sobre las sesiones y programa detallado. 

Proyecto de arte público: Toxic Lesbian, ‘Íntimo’ 

9 de junio de 19 a 21 h. en el Terrario de Intermediae

‘Íntimo’ es una performance streaming en directo con la intervención de diversas artistas sobre las relaciones de pareja entre mujeres lesbianas, creando un entorno de afecto y acercamiento a esta realidad.  Desarrollado mediante streamings en directo, a través de la red social Periscope, muestra performances con la intervención de diversos artistas, parejas de lesbianas y queer en diversos barrios de Madrid amenazados por ataques homofóbicos.
Se facilitará material impreso que sirva como inicio para impartir las sesiones de prevención de la homofobia y respeto a la diversidad, con la intervención de mediadores sociales que facilitan la actividad y dialogan sobre los contenidos.

/// Programa /El Porvenir de la Revuelta. Memoria y deseo LGTBIQ
Directora artística: Fefa Vila Núñez 
Coordinadora de producción Política de la Noche: Carmen Moreno 
Coordinador General: Fernando López

Rroma LGTBIQ. Personas gitanas y diversidad afectivo-sexual
Seminario-Taller coordinado por Mª Carmen Cortés e Iñaki Vázquez
con la participación de Mª Paz Peña, Francisco Camacho, Josefa Hernández, Sandra Heredia, Demetrio Gómez y La Negri. 

Sábados 20 y 27 de mayo de 11 a 14 h. y de 16 a 20 h. en el Terrario de Intermediae 
Viernes 26 de mayo 16 a 20 h. en el Terrario de Intermediae y sábado 17 de junio a las 12 h. en el Taller de Matadero

El seminario-taller Rroma LGTBIQ pretende conformar un grupo de trabajo para analizar y debatir sobre aquellas cuestiones que afectan a personas gitanas desobedientes al mandato heteropatriarcal. Pertenecientes a un pueblo objeto de una discriminación histórica, estos sujetos se encuentran al margen tanto del movimiento LGTBIQ blanco como de los espacios de socialización desactivadora del capitalismo rosa. Centrado en la emergencia de un activismo LGTBIQ gitano en la ciudad de Madrid, Rroma LGTBIQ quiere ofrecer un contexto para la concienciación y el empoderamiento, a través de distintas sesiones dinamizadas por investigadorxs y activistas gitanos del Estado español.

No existe sexo sin racialización / Investigaciones colectivas sobre disidencia sexual y racismo
Seminario-Taller coordinado por Francisco Godoy Vega y Leticia Rojas.

1, 2, 3 junio en el Terrario de Intermediae 

No existe sexo sin racialización invita a tres activistas e investigadoras racializadas y migrantes en el Estado español: Lucía Egaña Rojas, Kenza Benzidan y Yosjuan Piña a discutir y activar estas cuestiones desde diferentes enfoques sudacas, negros y moros.
El seminario-taller propone un espacio de reflexión colectiva y encarnada respecto a los cuerpos, sexualidades y géneros deseables y no deseables a partir del análisis de distintas opresiones: el racismo, la heteronormatividad, la xenofobia y el pensamiento hegemónico blanco. Se trata de entender estas dinámicas de discriminación sexo-racial en el contexto específico español y en relación a procesos migratorios provenientes de las antiguas colonias, tanto americanas como africanas.
 
escrito por Intermediae 24/03/2017 14:20:42



LONG STORY SHORT
Tentativas de representación en torno a la pobreza


En 2016, Natalie Bookchin termina de editar Long Story Short, un audiovisual que reúne entrevistas a más de un centenar de usuarios de albergues para personas sin hogar, bancos de alimentos, cursos de alfabetización de adultos y centros de formación profesional de California, cuyo resultado ofrece un relato polifónico de la pobreza desde dentro, por quienes la viven. Este trabajo recibido el premio del The Museum of Modern Art de New York, MoMA, así como el Grand Prize at Cinema du Reel en París en el año 2016. 

Tomando como punto de partida Long Story Short , abrimos un debate en torno a cómo se viene representando la pobreza y las personas que viven en condiciones de vulnerabilidad social en España, así como qué contra-relatos y qué otras  formas de visibilización pueden imaginarse y construirse desde dentro. Para ello se ha impulsado, junto a la artista norteamericana Natalie Bookchin y la comisaria de arte Montse Romaní, un proceso de colaboración con distintas entidades de Madrid que trabajan para combatir la pobreza y la exclusión social, que cuenta con la dinamización en Madrid del artista Julio Jara.

El proceso de trabajo, que cuenta con el artista Julio Jara en la activación de los grupos, integra a la Asociación Realidades, la Fundación San Martín de Porres y la Red de Renta Básica, así como otras entidades, como la Fundación porCausa, que se irán sumando a lo largo del proceso. Se trata de un trabajo cooperativo con el que generar comunidades de aprendizaje entre diversos grupos, personas y entidades, cuyas prácticas y acciones tendrán lugar en los próximos meses junto a la proyección de Long Story Short en distintos espacios de la ciudad.

El proyecto se presentará de nuevo, bajo distintos formatos, en enero de 2018, dentro del marco de la exposición dedicada al trabajo audiovisual de Natalie Bookchin en La Virreina. Centre de la Imatge (Barcelona). 


Natalie Bookchin es una artista cuyas películas e instalaciones multi canal presentan unas melodías armónicas y disonantes en la era de la hiper conectividad. Sus trabajos exploran las nuevas organizaciones sociales que aparecen modelados  por  las restricciones de las tecnologías de la red. Ha presentado su trabajo  por todo el mundo, incluyendo el MoMA, LACMA, PS1, Mass MOCA, the Walker Art Center, the Pompidou Centre, MOCA Los Angeles, the Whitney Museum, the Tate y Creative Time. Ha recibido premios de Creative Capital, California Arts Council, Guggenheim Foundation, Durfee Foundation, Rockefeller Foundation, California Community Foundation o Daniel Langlois Foundation y recientemente el NYSCA/MAAF. Ha recibido becas de COLA Artist Fellowship, Center for Cultural Innovation, MacArthur Foundation, NYSCA Individual Artist Fellowship, NYFA Opportunity Grant. Bookchin es profesora de Media y también tiene la Cátedra Asociada en el Departamento de Artes Visuales en la  Mason Gross School of the Arts en Rutgers University.

Montse Romaní es investigadora y productora cultural independiente. Desarrolla su trabajo desde la investigación artística, el comisariado de exposiciones, la docencia, la programación audiovisual y la política cultural.  Ha comisariado exposiciones para la Fundació Tàpies (Barcelona), Caixaforum (Barcelona), Fundació Espais (Girona), South London Gallery (Londres), La Virreina Centre de la Imatge (Barcelona); programas y ciclos audiovisuales para el Museo Reina Sofía (Madrid), la Mostra Internacional de Films de Dones (Barcelona), Artium (Vitoria), Centro de Arte Dos de Mayo (Móstoles), Festival de cinema independent l'Alternativa (Barcelona), y producido programas sobre el cine de no ficción realizado en Afganistán y Turquía. Con el colectivo Sub (Societat U de Barcelona) ha co-dirigido los documentales “MACBA: la derecha, la izquierda y los ricos” y “Katallani”. Junto a Diego del Pozo y Virginia Villaplana forma el colectivo Subtramas dedicado a les prácticas colaborativas de producción audiovisual.  Es profesora en el Grado Universitario en Artes y Diseño en la Escola Massana (Barcelona).

Julio Jara
es un artista que vive y desarrolla su actividad en el albergue de la Fundación  San Martín de Porres. La Fundación San Martín de Porres es una obra social de los PP. Dominicos a favor de las personas sin hogar desde 1962. Durante una década sostuvo, junto a Israel Terrones el colectivo DentroFuera. DentroFuera trabajo como una suerte de una galería que se ubicó en la residencia para personas sin hogar. Un lugar que se nutría de los encuentros, unos encuentros concebidos como experiencias. Son estas experiencias las que Julio Jara concibe como la fuente de su creatividad. Ahora ha conformado el colectivo SoplaProjects que sigue trabajando los encuentros, la relacionalidad, las posibilidades de todos aquellos que no las tienen. 
 
escrito por Intermediae 23/03/2017 16:21:31


Presentación y coloquio de la obra Para Nenas Negras Que Han Considerado El Suicidio, Cuando El Arco Iris Es Suficiente de Ntozake Shange 
Alaya Theater Group, Espacio de Igualdad Juana Doña, Intermediae, Espacio Afroconciencia en colaboración con la Junta Municipal de Distrito de Arganzuela 

Miércoles 26 de abril a las 19 h. en el Auditorio Nuevas Dependencias del Centro Cultural Casa del Reloj 
Paseo de la Chopera, 6-10

Con poesía, música y danza siete afro americanas de Nueva York, Chicago, St.Louis y Nueva Orleans, comparten sus historias de la vida. Juntas, enfrentan los retos y éxitos del camino hacia la auto-realización y la felicidad. Para Nenas Negras Que Han Considerado El Suicidio, Cuando el Arcoíris es Suficiente, es la primera traducción al castellano de la exitosa obra estrenada en Broadway en 1976 For Colored Girls Who Have Considered Suicide When the Rainbow is Enuf, de la poeta estadounidense Ntozake Shange. 

Este proyecto es fruto de un proceso de cinco años lanzado por la directora neoyorquina Ursula Day en 2012 que tradujo la obra al castellano con el objetivo de hacerla accesible al público en veintiún países hispanohablantes y la población hispanohablante mundial. Entre 2015 y 2016 Intermediae fue la incubadora de este proyecto compartiendo espacios y recursos para los ensayos de la compañía de teatro Alaya Theater Group.  El proceso creativo involucró la colaboración de la directora, filólogos, las siete protagonistas, músicos, entrenadores de actores y coreógrafos. Fue también campo de experimentación y diálogo, en forma de un ensayo filmado con un público de especialistas invitados. Tras el estreno de la obra, el 4 de julio 2016, Intermediae sigue siendo un plataforma para el desarrollo del proyecto, ahora dando la oportunidad al público de ver la obra y abrir un debate con invitados sobre la relevancia socio-política actual de la obra de Shange. 

Participantes en el debate: 

Alicia Rius Buitrago
- Representante del Espacio de Igualdad Juana Doña, y representante del Área de Teoría de Género y Políticas de Equidad, Instituto Mujeres y Cooperación.
Esther (Mayoko) Ortega - Docente universitaria en Tufts-Skidmore Spain. Máster en Teoría Feminista (UCM) y Doctora en Filosofía de la Ciencia (USC).
Consuelo Cruz Arboleda - Activista de los derechos humanos, especialmente de los derechos de las comunidades africanas y afrodescendientes. Representante del grupo Afrosocialista.
Paola Hurtado Villalá - Psicóloga y fundadora de la ONG “Educación contra la discriminación” y fundadora de los premios AfroEmprende.
Créditos:
 Dirección: Ursula Day.
Compañía: Alaya Theater Group.
Elenco: Astrid Jones, Deborah Ayo, Iliuska Rodriguéz, Claudia Coelho, TJ Jazz, Cary Rosa Varona y Solanlly Cabrera. 

Duración de la obra: 90 minutos
Apto para mayores de 13 años
Entrada gratuita hasta completar el aforo
Puedes retirar tu entrada a partir de las 18 h. en el Auditorio Nuevas Dependencia del Centro Cultural Casa del Reloj (Paseo de la Chopera, 6-10)
 
escrito por Intermediae 15/03/2017 15:12:13

La Máquina del Tiempo-Trailer de presentación. from INTERMEDIÆ on Vimeo.

Encuentro y visionado del documental de "La máquina del tiempo"
jueves 23 de marzo a las 19 h. 

La máquina del tiempo fue un laboratorio de creación colectiva desarrollado por un grupo de personas mayores de 60 años. Tras un complejo y rico proceso de trabajo en el que se recorrieron diferentes fases de la creación escénica, los participantes se convirtieron en autores e intérpretes de una colección de relatos independientes que componen una comedia funeraria. 


La máquina del tiempo ha estado dirigido por Javier Montero y desarrollado por Nuria Aguadé, Antonia Barradas, Susana Casaos, Eduardo García, Verde Guerra, Jesús Partida, Digna Estrella Rodríguez y Antonio Lagar. 

Más información: La máquina del tiempo 

 
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