Intermediæ blog


Madrid!
escrito por Intermediae 22/10/2012 14:17:38


OPEN TERRARIO/ In Medi Terraneum 2012. Festival Internacional Simultáneo de Videoarte:
Argentina, España, Grecia, Italia y Uruguay

In Medi Terraneum
29, 30 de noviembre y 1 de diciembre de 2012 a las 19 h.

In Medi Terraneum- Festival Internacional Simultáneo de Videoarte, que desde hace dos años se celebra en Argentina, Uruguay, Italia y Grecia, abre por primera vez su convocatoria en España y presenta en  Intermediae los vídeos seleccionados en los cinco países.
La inclusión del error dentro del proceso creativo y la creación a partir de las inteligencias colectivas, son las dos temáticas en torno a las que gira esta tercera edición, que se completa con una jornada de videoactivismo urbano, la presentación de su sede en la Nube y la creación de obra híbrida en streaming directo con todas las sedes, que coincide con la clausura del festival.

JUEVES 29 DE NOVIEMBRE

19 h. Presentación de las obras finalistas
20 h. Presentación de InMediA(cc)iones y “La Sede en la Nube”
InMediA(cc)iones (http://www.inmediacciones.com/), se encuentra en fase de desarrollo. Se trata
de un espacio virtual sobre videoarte que alojará “la sede en la nube” de In Medi Terraneum,
espacio on line que dará cabida a contenidos extra del festival además de permitir seguir en vivo
lo que ocurre en todas las sedes que celebran el festival.

VIERNES 30 DE NOVIEMBRE

16 - 22 h. Muestra de las obras de videoarte finalistas

SÁBADO 1 DICIEMBRE

11 - 22 h. Muestra  de las obras de videoarte finalistas
19 h. Fiesta de clausura en simultáneo con todas las ciudades
Durante una sesión festiva retransmitida en directo vía streaming para todos los países, Kurly Vj y
Dj Richie Livingood combinarán fragmentos de las obras seleccionadas, el broche de oro para un
festival que cree en la fusión de las disciplinas y cuya fuerza motora es la co-creación.

#IMT3
In Medi Terraneum quiere potenciar su presencia en redes sociales y promover a través de ellas la conexión de las 5 sedes que conforman el festival. Con tal fin invitamos a que todas las personas interesadas en el videoarte nos sigan en nuestro perfil de Twitter y utilicen el hashtag oficial de la tercera edición de In Medi Terraneum en sus comunicaciones: #IMT3.

Sedes

In Medi Terraneum 2012 expone, estudia y conecta discursos artísticos provenientes de una misma cultura histórica, aproximando el Mediterráneo y Latinoamérica como dos ejes de acción que tienen mucho que aportar a la cultura contemporánea.
El Museo de las Mujeres y el Instituto Italiano de cultura en Córdoba, el Instituto Cervantes de Palermo, Artica centro cultural on line y Artica 2.0. Centro cultural en Montevideo, así como cultural multispace 210 en Atenas, son las sedes que acogen y coordinan las actividades In Medi Terraneum en Argentina, Italia, Uruguay y Grecia.

Atenas
Cultural multispace 210
Miltiadou, 18 Atenas, Grecia

Córdoba
Istituto Italiano di Cultura
www.iiccordoba.esteri.it
Ayacucho, 131 5000 Córdoba, Argentina
Museo de las Mujeres. Espacio Cultural
www.museodelasmujeres.org
Rivera Indarte, 55 5000 Córdoba, Argentina

Madrid
Intermediae Matadero-Madrid
www.intermediae.es
Paseo de la Chopera, 14 28045 Madrid, España

Montevideo
Artica 2.0. Centro cultural
www.articaonline.com

Palermo
Instituto Cervantes
www.palermo.cervantes.es
Via Argenteria Nuova, 33/35 Palermo, Italia
www.inmediterraneum.com
 
escrito por Intermediae 22/10/2012 11:31:03


OPEN TERRARIO / Escenarios del Streaming
PlayDramaturgia

Mateo Morral (un suceso extraordinario) Sábado 24 de noviembre a las 17 h.


“Mateo Morral  (un suceso extraordinario)” reconstruye el recorrido de dos personas que se encontraron una mañana de mayo de 1906: Mateo Morral, 25 años, bibliotecario, nacido en Sabadell y anarquista de convicción; y Alfonso XIII, 20 años, el día de su boda con la reina Victoria Eugenia. Mateo esperaba, en un balcón de la calle Mayor, el paso de la comitiva real. Les arrojó un ramo de flores con una bomba escondida, pero un cable del tranvía desvió el proyectil y el ramo cayó del lado de la gente que estaba en la calle. Murieron más de 30 personas, 100 resultaron heridas, Mateo huyó. Dos días después estaba cerca de Torrejón de Ardoz, a la orilla del río Henares. Un guarda, llamado Fructuoso Vega, lo reconoció. Mateo le pegó un tiro y se suicidó.
Se retransmitirá vía streaming el recorrido de dos performers que repetirán los pasos de Mateo Morral, Alfonso XIII y Fructuoso Vega, mientras nos cuentan lo que pasó. María Folguera seguirá las huellas de Mateo Morral, y David Priego las de Alfonso XIII. Después del encuentro en el lugar del atentado, restableceremos la conexión a orillas del río Henares, con María de nuevo en el rol de Mateo Morral, y David como Fructuoso Vega. El espectador podrá elegir, en todo momento, qué retransmisión seguir.
 
escrito por Intermediae 22/10/2012 09:26:22


PROYECCIÓN DE EXIT: UN CORTO A LA CARTA
Beatriz Santiago y Adrián Silvestre

Jueves 22 de noviembre a las 19 h. Proyección y encuentro con Beatriz Gimeno y Ana Delso

EXIT, UN CORTO A LA CARTA es ahora una película interactiva cuyo desarrollo es determinado por el  espectador o espectadora, coexistiendo varios hilos narrativos con desenlaces diversos. Partiendo de una secuencia inicial en la que una mujer inmigrante llega al aeropuerto de Barajas, se presenta un dilema sobre qué camino debe tomar. Aquí, el espectador se encuentra con un menú con dos opciones y deberá optar por una de ellas, según su criterio personal. Esto irá determinando las secuencias posteriores a visionar y así, sucesivamente, hasta llegar a uno de los ocho finales posibles que definen distintas realidades sociales, culturales y económicas con las que se pueden encontrar las mujeres migrantes a su llegada a España.

Beatriz Gimeno
Activista social, feminista , por la diversidad sexual y por los derechos de las personas con discapacidad.
Ha publicado dos libros de relatos, dos novelas, dos ensayos y un poemario. Escribe habitualmente en varias webs, entre ellas www.elplural.com, www.elciudadano.cl,  www.confluencias.es http://equolumnistas.proyectoequo.org, y en distintos periódicos y revistas. Imparte clases de género y conferencias y está a cargo de una red para impulsar la igualdad LGTB en América Latina.


Ana Delso
Psicóloga experta en género, igualdad y desarrollo, cuenta con una amplia experiencia en la gestión de entidades que promueven la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres. Ha llevado a cabo una intensa labor profesional en cooperativas y empresas de mujeres dirigiendo programas formativos, de intervención social y de inserción laboral. Experta en el diseño y evaluación de planes de igualdad y de conciliación en entidades públicas y privadas. Participa en la elaboración de materiales didácticos y de sensibilización sobre género y exclusión social.
Coordina los programas de intervención social de Dinamia y dirige el Centro de Atención Integral a Mujeres Concepción Arenal que gestiona la cooperativa. Es socia consultora de la cooperativa desde su fundación.
 
escrito por Intermediae 28/09/2012 11:54:18


OPEN TERRARIO/ Festival Internacional de cine El Ojo Cojo

El Ojo Cojo

Del jueves 11 al domingo 14 de octubre, 19 h.

Organizado por la Asociación Cultural El Ojo Cojo, desde 2005 se desarrolla en Madrid este festival que nació con el objetivo de promover el diálogo intercultural y la integración de grupos desfavorecidos, difundiendo obras cinematográficas de calidad que difícilmente llegan a los cines en España.

Jueves 11
>19 h - Ngutu, 2012, documental. Dir. Felipe Del Olmo y Daniel Valledor. España, 4', castellano. 
Ngutu es un vendedor de periódicos ambulante que apenas vende ejemplares. Indignado, se dedica a observar detenidamente a los peatones para poder progresar en su negocio.

>19.10 h - De las calles al terreno de juego, 2012, documental. Dir. Carlos Sánchez-Llibre y Josep María Badell. España, 80', español, inglés, afrikáans y xhosa.
"El deporte tiene el poder de inspirar y unir a la gente". Mientras la selección española hacía historia en el primer mundial de fútbol del continente africano, se celebraba en paralelo un campeonato infantil en el que tres de sus participantes tuvieron la gran oportunidad de conocer a sus ídolos futbolísticos. Este es el reflejo del sueño de cohesión social que inspiraron las palabras de Nelson Mandela.

>20.30 h - La cosa en la esquina, 2011, ficción – animación. Dir. Zoe Berriatúa. España, 10', castellano.
¡Oh dios mío!, hay una horrible y repugnante cosa negra en la esquina... pero, ¿de veras no puedes verla?

Viernes 12
>19 h - Encapotado, 2011, animación. Dir.  Velislav Kazakov. Canadá, 9 '25'', inglés .
Un hombre se cae del techo. En una cadena de acontecimientos absurdos y encubrimientos el cuerpo es repetidamente "muerto" hasta que finalmente llega a la clínica.

>19.15 h - De Caravana, 2011, comedia. Dir. Rosendo Ruiz. Argentina, 95', castellano.
Juan Cruz, un fotógrafo de clase alta de Córdoba, tiene que sacar fotos en el baile de La Mona Jiménez. En este ámbito de costumbres desconocidas para él, descubrirá otro mundo, el de Sara,
una joven atractiva con quien vivirá una historia de amor y una peligrosa caravana de aventuras.

>20.30 h - Llámame Parker, 2011, corto documental. Dir. Péris Romano. España, 3', castellano.
No todos podemos ser abogados, fontaneros, camareros. Tiene que haber otras... PROFESIONES.

Sábado 13
>19 h - Slides, 2011, ficción. Dir. David Ilundain, Eugenia Poseck, Luis Arribas, Paul Severn, César Urrutia, Javier San Román, Jesús Liedo, Paco Ortega. México, 17', castellano.
Un adolescente recita un poema a su novia. Un niño juega con sus muñecos. Alguien inesperado nos transmite un mensaje plagado de lucidez. Al llegar a casa, un joven descubre a su padre dormido ante el televisor. Una mujer da de comer a alguien. Un matrimonio mantiene relaciones sexuales. Una adolescente se arregla para salir de casa.

>20 h - Los Dioses de verdad tienen huesos, 2010, documental. Dir. Belén Santos y David Alfaro. España, 90', criollo, portugués, inglés y castellano.
La vida en Guinea Bissau no es sencilla por ser uno de los países más pobres del mundo. Los niños con graves problemas de salud tienen que ser evacuados a Europa para salvar sus vidas. Cinco personas muy diferentes nos descubren las dificultades para llevar esto a cabo, como el día que el asesinato del Presidente del Gobierno paraliza el país. Pero nuestros protagonistas nos enseñan que en África lo fácil es difícil y lo imposible se vuelve sencillo.

Domingo 14
>19 h - La mirada perdida, 2012, ficción. Dir. Damián Dionisio. Argentina, 11', castellano.
Argentina, 1976. Claudio se ve obligado a vivir junto a su familia en la clandestinidad, debido a sus ideales políticos. La casa en la que viven es descubierta por un grupo de militares. Sin tiempo para huir, Teresa intentará refugiar a su hija en un mundo de fantasías, para evitar que la niña observe el horror que están a punto de vivir.

>19.15 h - El Eco del Dolor de Mucha Gente, 2011, documental. Dir. Ana Lucía Cuevas. Guatemala/Reino Unido, 93', castellano e inglés.
En 2008, en una de sus frecuentes búsquedas en Internet de noticias sobre Guatemala, Ana Lucía Cuevas encuentra casi por accidente que se ha descubierto un Archivo Secreto de la Policía Nacional en Ciudad de Guatemala. Ana Lucía, quien fue forzada al exilio político, decide regresar a su país en búsqueda de información sobre su hermano Carlos, “desaparecido” en 1984 por las fuerzas de seguridad del Estado. Producido y filmado durante el transcurso de cuatro años, este documental único, dirigido por una mujer latinoamericana, documenta ése viaje de retorno.
 
escrito por Intermediae 21/08/2012 17:17:09


OPEN TERRARIO/ Presentación de Escenarios del Streaming
Colectivo ¡Presente!

Sábado 22 de septiembre a las 20.00 h

No fueron pocos quienes pensaron que las artes escénicas o “en vivo” serían aplastadas por el cine o la televisión. Y sin embargo, resisten asimilando la técnica; desde hace milenios.
Hoy asistimos a un nuevo riesgo para los escenarios: el streaming pone en manos de casi cualquiera la posibilidad de emitir vídeo en directo a través de Internet, desde casi cualquier lugar, por remoto que sea. ¿Qué formas adoptarán las artes escénicas cuando se apropien del streaming?
Escenarios del Streaming es una plataforma de experimentación escénica y de reflexión teórica. Respaldados por Intermediae, en Matadero, el equipo de jóvenes dramaturgistas ¡Presente! colaborará con creadores, críticos y expertos de las más diversas disciplinas para destapar las posibilidades que el streaming brinda a las escénicas, en una sucesión de creaciones y debates que se pueden seguir in situ o desde casa. Todos los problemas o hallazgos que aparezcan a lo largo del proceso se irán publicando en nuestro blog.
 
escrito por Intermediae 21/08/2012 15:12:02




EXIT, UN CORTO A LA CARTA
Un proyecto de Beatriz Santiago y Adrián Silvestre

Viernes 28 y sábado 29 de septiembre
Pases: 21 h y 22 h

*Estreno y proyecciones en Cineteca Matadero
*Recogida de invitaciones desde media hora antes de cada pase

*Exit, un corto a la carta es un audiovisual interactivo con 8 finales posibles. Cada itinerario es diferente.


El proyecto Exit, un corto a la carta comenzó con un anuncio real creado por Beatriz Santiago y Adrián Silvestre. Ambos, actriz ella y director de cine él, buscaban mujeres migrantes que quisieran ser las protagonistas de su propia película. Al reclamo se presentaron casi una centena; y 46 actrices, aventureras y migrantes entraron a formar parte de una serie de talleres de expresión y interpretación. De ese trabajo salió un guión, el de sus vidas, aventuras y desventuras en España. Exit lo cuenta a través de una película en la que el espectador/a va eligiendo el desenlace a los dilemas con los que las migrantes se encontraron para así viajar con ellas a su realidad. La interactividad con la que está planteado el proyecto permite un recorrido por las historias, ya que no hay una única película, sino ocho, que parten siempre de una primera verdad: la llegada de cada una de ellas cargada de sueños y anhelos y que se va abriendo a la particular salida que cada protagonista ha encontrado en Madrid.

EXIT, UN CORTO A LA CARTA es ahora una película interactiva cuyo desarrollo es determinado por el  espectador o espectadora, coexistiendo varios hilos narrativos con desenlaces diversos. Partiendo de una secuencia inicial en la que una mujer inmigrante llega al aeropuerto de Barajas, se presenta un dilema sobre qué camino debe tomar. Aquí, el espectador se encuentra con un menú con dos opciones y deberá optar por una de ellas, según su criterio personal. Esto irá determinando las secuencias posteriores a visionar y así, sucesivamente, hasta llegar a uno de los ocho finales posibles que definen distintas realidades sociales, culturales y económicas con las que se pueden encontrar las mujeres migrantes a su llegada a España.

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Beatriz Santiago es actriz y directora escénica. Ha cursado estudios de arte dramático, teoría feminista y dirección escénica. Son muchas las maestras que se ha encontrado a lo largo de su vida. Su desarrollo profesional ha transitado desde el teatro independiente, el cine o la televisión, hasta el trabajo creativo con diversos grupos de mujeres.

Adrián Silvestre es director, guionista y montador. Estudió comunicación audiovisual en la UCM, la especialidad de dirección en la ECAM, y un Máster en Arte Contemporáneo y Cultura Visual en el MNCARS.

Se conocieron en Madrid, rodando cortometrajes de ficción. Juntos comenzaron a investigar en la fusión del audiovisual y el teatro como procesos de transformación social.

En colaboración con profesionales del cine, del feminismo y  de la intervención social, llevan a cabo varios proyectos donde los procesos de trabajo comparten protagonismo junto a los resultados artísticos, experimentando, a su vez, nuevos formatos de trabajo y de exhibición. Algunos de sus trabajos son: Soliloquio (2007), Concila ¿qué? (2008), Dácil (2008), 20 años construyendo Igualdad (2010) o Exit, un Corto a la Carta (2012).


Mas información en el blog del proyecto.
 
escrito por Intermediae 02/07/2012 11:12:14



SHORT FILMS FOR YOU
Duncan Speakman
Del 10 de julio al 30 de septiembre de 2012.

Reservas en la barra de información de Matadero Madrid y en prestamo@intermediae.es
El préstamo se realiza por un tiempo máximo de dos días. El idioma original de la pieza es inglés.


Short Films For You es una colección de microexperiencias. Cada una consiste en una particular mezcla de sonido, lugar y objeto. Algunas son para realizarlas a solas, otras a pie, otras en autobús, otras en la comodidad del hogar, otras en compañía de un amigo.

Duncan Speakman crea piezas de audio con su proyecto colectivo Circumstance, a menudo convertiendo al público en performer, a través de una serie de instrucciones. Si la mayoría de proyectos del artista han tendido a ser experiencias largas, llegando a rozar la idea de lo épico, Short Films For You es una oportunidad de generar experiencias más pequeñas, más detalladas, individuales, como una especie de cuaderno de dibujos. Una manera de explorar la relación entre el libro como objeto y como trampolín desde el que saltar.

Cada una de las piezas de la colección fueron creadas en TimeLab en Gante (Bélgica), en colaboración con artistas de diversas disciplinas. La idea central de cada una fue generada a través de un proceso intenso de una semana de duración. Tom Abba (Reino Unido) aporta una atmósfera de la literatura gótica de principios del Siglo XX. Els Viaene (Bélgica) usa la fotografía para crear un contrapunto visual fijo a un viaje en autobús en movimiento. Yoko Ishiguro (Japón) convierte el libro en un espacio performativo para una danza íntima.

Este proyecto está recorrido siempre por la noción de riesgo, de experimento, también para quien lo escuche, para quien lo lea, para ti. Short Films For You

Duncan Speakman explora maneras de utilizar el sonido para navegar por entornos sociales y físicos. Su trabajo reciente se ha centrado en experiencias sonoras con auriculares que propician performances participativas en espacios públicos. http://productofcircumstance.com / @ofcircumstance

Si tienes impresiones que compartir deja tu comentario más abajo o escribe a Duncan Speakman a: a@productofcircumstance.com
 
escrito por Intermediae 30/06/2012 11:51:40
Sábado 30 de junio, 19:30 h


Guest House Helios. 2012. Ryan Jeffery.



Guest House Helios es un documental sobre el hotel de una isla de Croacia del mismo nombre, construido en 1963 durante la época yugoslava. Pasé un mes entero sumergido como observador “casi invisible” en este microcosmos, intentando captar imágenes de las operaciones del hotel en el día a día, siguiendo a los clientes y al personal del hotel. Esto abarca todo, desde la limpieza de las habitaciones hasta el personal de cocina, contabilidad y administración, las actividades y espectáculos (hay muchos), etcétera. Un hilo conductor son los clientes que normalmente tienen más de 50 años, no son siempre croatas, y muchos han visitado el hotel en repetidas ocasiones, algunos casi desde que se construyó. 

El hotel está ubicado en la isla de Losinj, una isla relacionada con el tiempo libre y el turismo desde el Imperio Romano hasta la época austro-húngara, cuando se descubrió a la isla como destino ideal para los que padecen enfermedades respiratorias. Durante los últimos diez años, Losinj ha continuado siendo un destino para la salud y el ocio, tras atravesar la complicada historia política de la monarquía austriaca, el fascismo de influencia italiana/alemana, el comunismo yugoslavo y ahora, el capitalismo privatizado. Este estudio de un hotel en concreto es un intento de examinar y capturar un retrato de la interrupción de una época transitoria en el ocio y la identidad en evolución de una industria de servicios a través de los cambios en la tecnología, los sistemas económicos y las estructuras políticas dominantes.

Ryan Jeffery

“…Desde la época pre-romano hasta el siglo XVI, este hermoso archipiélago se convirtió en un museo excepcional bajo el cielo abierto, rico con un inventario de gran importancia artística, cultural e histórica. Aquí cada cultura que ha dejado huellas de su dominio tendrá un signo de su permanencia en la isla." 
A.Gnirs, 1911

En Ancón. 2012. Andrea Franco.




En sus páginas late el drama del hombre y la tierra, de la sequía y el hambre, aproximándose al mayor problema del hombre peruano: la propiedad de la tierra, su lucha diaria por vencer la agreste naturaleza y la dificultad de las relaciones humanas entre las desproporciones que determinan los papeles antagónicos de agua-sequía, blanco-indio, pobreza-riqueza, cosmovisión occidentalizante-cosmovisión andina.


                                                        De la introducción de Carlos Villanes 'Los Perros Hambrientos´ de Ciro Alegría.

Pasaba la mayor parte de mi vida yendo todos los veranos a Ancón desde que nací, mi estrecha relación con el espacio pasado de ser un lugar de ocio a un lugar de trabajo, muchos años después de llegar al cine y la fotografía. Ahora llego como un extraño.

Con distancia en el tiempo y el espacio, y con el deseo de observar y volver a examinar el lugar del pasado, encuentro una mirada diferente y la evolución del pensamiento y de conciencia. La separación ofrece más oportunidades de ver las cosas como son. Con el espacio y el tiempo, nos llega esta capacidad de ver. Conozco este lugar, pero también he crecido a partir de haber nacido en esa mentalidad, en este sistema.

Trabajando entre los espacios de la memoria y las observaciones de la realidad actual, la película explora las complejidades que existen entre las personas del pueblo que han vivido allí durante muchas generaciones, los nuevos inmigrantes que ahora viven en la periferia y vienen a pasar el día en la playa, y las familias ricas que vienen los fines de semana para permanecer en su apartamentos de verano. Cómo la gente tiene una relación con el espacio y su uso.

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escrito por Intermediae 27/06/2012 11:20:54
IMAGINE INDIA FILM FESTIVAL / Secciones paralelas: Cine vietnamita escrito por Intermediae 01/08/2011 14:25:36 audiovisual vídeos

IMAGINE INDIA Film Festival / Secciones Paralelas: Cine Vietnamita
Miércoles 27 y jueves 28, a las 19.30 h.


Imagineindia es un festival de cine de ficción de carácter internacional y competitivo que se desarrolla en diversas salas de Madrid durante la segunda quincena de mayo, trasladándose acto seguido a Barcelona donde se desarrolla en la primera quincena de junio.

El festival cuenta con 11 secciones paralelas además de la competitiva, presentaciones, invitados internacionales, exhibiciones, danza etc. son la carta de presentación de Imagineindia. La edición 2012 engloba países invitados como Rusia, Polonia, Nueva Zelanda, Vietnam, además de secciones relacionados con temas sociales como los aborígenes de Australia o los gitanos a través del cine.

Con motivo del 35 aniversario de las relaciones hispano-vietnamitas, Imagineindia ofrecerá a lo largo del 2012 una serie de filmes de la época precolonial francesa, así como los últimos trabajos de nuevos directores vietnamitas.

En el Terrario de Intermediae se mostrarán filmes recientes, representados por el largometraje de Siu Pham, ¿Aquí o allí? (2011) y los cortometrajes: Pez cabeza de serpiente  (Do Quoc Trung) 2011, El hombre que estaba allí (Andy Nguyen) 2009, Leche de madre (Andy DeJohn) 2011, Detrás de la muerte (Ta Nguyen Hiep) 2010, Menú de domingo (Liesl Nguyen) 2011 y  Luz menguante (Thien Do) 2008. Siete filmes que nos mostrarán la evolución de la sociedad vietnamita con la llegada de la libertad y el capitalismo siendo una nación que aún se llama oficialmente república socialista.

“Una mirada lejana que quizás nos abra los ojos."

 
escrito por Intermediae 06/06/2012 09:15:18


Intermediae (Matadero Madrid) acoge la Fábrica de Cine sin Autor. Una oportunidad para grupos y personas que quieran hacer sus propias películas. El Cine sin Autor es una forma de producción fílmica horizontal, incluyente, participativa que busca la autogestión cinematográfica de la población de los lugares donde opera.

En esta ocasión, el Plató de dicha Fábrica será el entorno del barrio de Legazpi que rodea a Matadero Madrid. El Estudio Abierto de la Fábrica comenzó a instalarse en Intermediae en el mes de mayo y funciona como sala de coordinación general y montaje de las películas. El proyecto recién estrenado realiza un primer visionado en abierto el viernes 8 de junio a las 20 h. 

El documento fílmico recoge los primeros encuentros con los y las vecinas del Plató-barrio de Legazpi. Además el colectivo ofrecerá una primera aproximación a este tipo de cine y a las posibilidades de la puesta en marcha de una Fábrica de Cine sin Autor.
La cita tendrá lugar el viernes 8 de junio a las 20 hs, en Intermediae (Matadero Madrid) Paseo de la Chopera14. Paseo de la Chopera 14. 28045

Y tú, qué película harías
https://vimeo.com/43478137

www.cinesinautor.es
cinesinautor.blogspot.com.es
blog La fábrica de Cine sin Autor