Intermediæ blog


Madrid!
escrito por Intermediae 04/01/2013 18:07:21



Open Terrario/ Escucha Pública #2. ¿Cómo crear espacios sonoros? con Enrique Rivero
Radio Sures

Viernes 18 de enero a las 20 h.

Radio Sures es una webradio a la carta de documentales radiofónicos. Sin fotos extras, ni vídeos de soporte, ni bonus multimedia. ¡Apostamos por contar historias exclusivamente con recursos sonoros! Ilustramos esta propuesta estética cada mes en un encuentro público dedicado a la escucha. Proponemos una selección de documentales narrativos sonoros, en castellano y también en otros idiomas, con traducción proyectada. Escuchamos en la penumbra, sentados o acostados, como si estuviéramos en un cine frente a una película sin imágenes. Lo decía Orson Welles: «La ventaja de la radio sobre el cine es que, con la radio, la pantalla es más grande.»

En cada sesión contamos con la presencia de un invitado que aporta su punto de vista (más bien… de oído) sobre los documentales escuchados. No es un especialista del sonido o de la radio, viene de otro ámbito de la creación: cine, pintura, fotografía, literatura, teatro, etc. Más que analizar comparte sus sensaciones, sus impresiones como oyente. A través de su intervención creamos cada vez más puentes entre el sonido y otras disciplinas artísticas.

Para esta segunda sesión nuestro invitado es el cineasta y productor Enrique Rivero.

En cada encuentro hablamos del documental sonoro desde una perspectiva distinta partiendo de una pregunta. Este mes reflexionaremos sobre “¿cómo crear espacios sonoros?” Con su cámara el director de cine encuadra el plano. Y el documentalista de radio con sus micrófonos ¿también pone cuadro? Juntos intentaremos definir ¿qué es un “espacio sonoro”? ¿Cómo lo construye el que graba  y cómo lo percibe el que escucha? Hablaremos de distancia, de movimiento, de profundidad de campo o de relieve.

Enrique Rivero ha trabajado en diferentes áreas relacionadas a la producción cinematográfica, desde la fotografía hasta el arte. Como director ha empezado con dos cortometrajes: Nidra y Schhht!. Realiza Parque Vía, su primer largometraje en 2008. La película ganó entre otros premios internacionales el Leopardo de oro en el Festival de Locarno (Suiza). Su segundo largometraje es Mai Morire (2012); ha sido premiado en Roma (Mejor fotografía) y en Huelva (Premio especial del jurado, Premio Radio Exterior de España, entre otros.) Actualmente está desarrollando su siguiente proyecto Pozoamargo que se rueda en España, en un pueblo de la Mancha.
 
escrito por Intermediae 12/11/2012 08:56:35


Radio Sures / Escucha Pública #1. Cómo contar historias con sonidos, con Antonio Altarriba

Escucha Pública #1. Cómo contar historias con sonidos, con Antonio Altarriba. Viernes 16 de noviembre a las 20 h.

Radio Sures es una nueva webradio de documentales radiofónicos. Sin fotos extras, ni vídeos de soporte, ni bonus multimedia ni nada por el estilo. Cuentan historias exclusivamente con recursos sonoros. Por supuesto que es posible.
Lo demostrarán cada mes en  las sesiones públicas de escucha en las que propondrán documentales narrativos sonoros, en castellano y también en otros idiomas, subtitulados.
Escuchar en la penumbra, sentados o acostados, como si estuviéramos en un cine frente a una película sin imágenes. Bien lo decía Orson Welles : «La ventaja de la radio sobre el cine es que con la radio, la pantalla es más grande.» No lo dijo, pero pudo haberlo dicho.

No solamente escucharemos, sino que nos adentraremos en los secretos de fabricación de una obra sonora. ¿Se necesita un guión para hacer un documental? ¿Cómo se mezcla la realidad con la ficción? ¿Cómo se construye una imagen sonora? Y si quitamos el silencio y los ambientes ¿cómo queda ?
 
Para cada una de nuestras charlas, con un encomiable ánimo de apertura, invitaremos a artistas no necesariamente relacionados con el mundo del sonido: pintores, cineastas, escritores, dramaturgos...

En la primera sesión, participará el escritor, profesor de literatura francesa y guionista de cómic Antonio Altarriba, autor del maravilloso Arte de volar (Premio Nacional del Cómic 2010).
 
escrito por Intermediae 22/10/2012 11:00:42


OPEN TERRARIO / Radio Sures

Escucha Pública #1. Cómo contar historias con sonidos, con Antonio Altarriba. Viernes 16 de noviembre a las 20 h.

Radio Sures es una nueva webradio de documentales radiofónicos. Sin fotos extras, ni vídeos de soporte, ni bonus multimedia ni nada por el estilo. Cuentan historias exclusivamente con recursos sonoros. Por supuesto que es posible.
Lo demostrarán cada mes en  las sesiones públicas de escucha en las que propondrán documentales narrativos sonoros, en castellano y también en otros idiomas, subtitulados.
Escuchar en la penumbra, sentados o acostados, como si estuviéramos en un cine frente a una película sin imágenes. Bien lo decía Orson Welles : «La ventaja de la radio sobre el cine es que con la radio, la pantalla es más grande.» No lo dijo, pero pudo haberlo dicho.

No solamente escucharemos, sino que nos adentraremos en los secretos de fabricación de una obra sonora. ¿Se necesita un guión para hacer un documental? ¿Cómo se mezcla la realidad con la ficción? ¿Cómo se construye una imagen sonora? Y si quitamos el silencio y los ambientes ¿cómo queda ?
 
Para cada una de nuestras charlas, con un encomiable ánimo de apertura, invitaremos a artistas no necesariamente relacionados con el mundo del sonido: pintores, cineastas, escritores, dramaturgos...

En la primera sesión, participará el escritor, profesor de literatura francesa y guionista de cómic Antonio Altarriba, autor del maravilloso Arte de volar (Premio Nacional del Cómic 2010).
 
escrito por Intermediae 28/09/2012 12:11:21


OPEN TERRARIO/ Escenarios del Streaming y De La Puríssima
PlayDramaturgia

Sábado 27 de octubre a las 19 h.

Performance experimental de la banda madrileña De La Puríssima, explotando el uso del streaming, seguida de un aftertalk y un encuentro con los artistas.
Escenarios del Streaming es una plataforma de experimentación escénica y de reflexión teórica del colectivo PlayDramaturgia. Este grupo de jóvenes dramaturgistas colabora con creadores, críticos y expertos de las más diversas disciplinas para destapar las posibilidades que el streaming brinda a las artes escénicas, en una sucesión de creaciones y encuentros que se pueden seguir en Intermediae o desde casa.
 
escrito por Intermediae 18/09/2012 12:00:23



Lunes 24 y miércoles 26 de septiembre, de 10 a 14 h, bajo cita previa.

Casting para participar en el Taller de Música y Creación de Paisajes Sonoros, que forma parte del proyecto escénico La gaseosa de ácido eléctrico, y que se realizará todos los martes y jueves desde el 2 de octubre hasta el 23 de noviembre, de 11 a 13 h.

Dirigido a mujeres en torno a 60 años de edad. Con conocimientos de algún instrumento –preferiblemente piano, guitarra o percusión- de canto o de danza.

Este taller será impartido por la música María González y está destinado a la composición de la banda sonora de la pieza escénica desarrollada en los talleres de Escritura Colectiva e Interpretación y desarrollo dramático, dirigidos por el artista, autor teatral y director del proyecto Javier Montero.

El casting tendrá lugar el lunes 24 y el miércoles 26 de septiembre, de 10 a 14 h, bajo cita previa, en Intermediae / Matadero Madrid (C/ Paseo de la Chopera, 14).
Las interesadas por favor contactar con:
Intermediae – Taller de Música y Creación de Paisajes Sonoros
Teléfonos: 91 517 7253 y 91 517 7280
e-mail: info@intermediae.es
 
escrito por Intermediae 02/07/2012 11:12:14



SHORT FILMS FOR YOU
Duncan Speakman
Del 10 de julio al 30 de septiembre de 2012.

Reservas en la barra de información de Matadero Madrid y en prestamo@intermediae.es
El préstamo se realiza por un tiempo máximo de dos días. El idioma original de la pieza es inglés.


Short Films For You es una colección de microexperiencias. Cada una consiste en una particular mezcla de sonido, lugar y objeto. Algunas son para realizarlas a solas, otras a pie, otras en autobús, otras en la comodidad del hogar, otras en compañía de un amigo.

Duncan Speakman crea piezas de audio con su proyecto colectivo Circumstance, a menudo convertiendo al público en performer, a través de una serie de instrucciones. Si la mayoría de proyectos del artista han tendido a ser experiencias largas, llegando a rozar la idea de lo épico, Short Films For You es una oportunidad de generar experiencias más pequeñas, más detalladas, individuales, como una especie de cuaderno de dibujos. Una manera de explorar la relación entre el libro como objeto y como trampolín desde el que saltar.

Cada una de las piezas de la colección fueron creadas en TimeLab en Gante (Bélgica), en colaboración con artistas de diversas disciplinas. La idea central de cada una fue generada a través de un proceso intenso de una semana de duración. Tom Abba (Reino Unido) aporta una atmósfera de la literatura gótica de principios del Siglo XX. Els Viaene (Bélgica) usa la fotografía para crear un contrapunto visual fijo a un viaje en autobús en movimiento. Yoko Ishiguro (Japón) convierte el libro en un espacio performativo para una danza íntima.

Este proyecto está recorrido siempre por la noción de riesgo, de experimento, también para quien lo escuche, para quien lo lea, para ti. Short Films For You

Duncan Speakman explora maneras de utilizar el sonido para navegar por entornos sociales y físicos. Su trabajo reciente se ha centrado en experiencias sonoras con auriculares que propician performances participativas en espacios públicos. http://productofcircumstance.com / @ofcircumstance

Si tienes impresiones que compartir deja tu comentario más abajo o escribe a Duncan Speakman a: a@productofcircumstance.com
 
escrito por Intermediae 04/04/2012 14:35:18

Se buscan mujeres preferiblemente mayores de 60 años para participar en el Taller de Escritura Colectiva de Textos Dramáticos, que forma parte del proyecto escénico La gaseosa de ácido eléctrico. Es interesante que las candidatas tengan inquietudes literarias o algún tipo de experiencia como escritoras, humoristas, contadoras de historias, magas, actrices, músicos, bailarinas, etc, o simplemente muchas ganas de participar. En el taller se experimentarán  diferentes aspectos de la escritura escénica y será impartido por el artista, autor teatral y director del proyecto Javier Montero. El resultado final del proceso se presentará al público en el Otoño de 2012.

Casting: Martes 17 de abril de 10 a 14 h en Intermediae (Paseo de la Chopera 14, Madrid). Con cita previa en el teléfono 91 517 7280.

Más información: 91 517 7253 ó 91 517 7280  y el e-mail: info@intermediae.es

El Taller Escritura colectiva de textos dramáticos se realizará desde el 24 de abril al 12 de junio, todos los martes de 11 a 13.30 h.



 
escrito por Intermediae 25/03/2012 10:01:16


6552100 / INTERACCIÓN EN DIRECTO DE NOI
Domingo 25 de marzo, 20 h. 

noi es la expresión sonora de Jorge Ortiz de Pinedo, artista multiestilístico en continuo reciclaje y ávido partícipe de la escena netlabel actual. Su trayectoria musical viene ligada desde pronto a un profundo interés por los sonidos más arriesgados y personales, a la vez que evolucionaba un gusto especial por el mundo de la radio y sus múltiples posibilidades. Como productor lleva años retratando su propia idea de sonido o no música en un continuo cambiar de pareceres e intenciones que desembocan en un trabajo completamente moldeable y desencasillado. Basando casi enteramente su obra en sonidos fijados, el resultado es un tántrico ejercicio de ambientación y predisposición a vivencias únicas e irrepetibles. En este tiempo ha pasado por algunos de los festivales de música avanzada más importantes de nuestro país como LEM, Sonikas o Emergencias publicando principalmente sus trabajos en plataformas audiovisuales o sellos en la red. Actualmente compagina su labor creativa con la co-dirección del netlabel escala, donde apadrinan algunos de los más importantes talentos de la escena electrónica actual. En 2012 acaba de publicar su último trabajo ten years en el sello Tecnonucleo, una recopilación de algunos trabajos realizados años atrás.
 
escrito por Intermediae 08/02/2012 20:16:42


6552100 / IMPROVISACIÓN EN VIVO DE EDUARDO COSTA
Domingo 19 de febrero, 19 h. y 20 h.

Eduardo Costa utiliza la interactividad de la instalación sonora 65521100, tomando como partida el sonido tradicional de un instrumento acústico de connotaciones clásicas como la flauta travesera, con la intención de crear un entorno musical que genere un diálogo entre el sonido pregrabado y las posibilidades expresivas del instrumento. La creación parte de un estudio de los elementos sonoros que puede aportar la flauta tanto en mímesis como en contraste con la instalación sonora preexistente. Dada la interactividad de la misma, la obra será un ente vivo y variable que tomará distinta forma en cada una de las interpretaciones que se proponen.

Eduardo Costa, profesor en la Escuela de Música Andana, divide su tiempo entre la interpretación y la composición. Ha dado numerosos recitales como solista y como integrante de grupos de música de cámara y su música ha sido interpretada en España, Francia, Alemania, Suiza, Cuba, Méjico y Japón. Ha colaborado con el artista Julián Elvira, en el marco de la compañía “La fiesta de los locos” en proyectos de marcado carácter experimental.

www.m2sonido.net
 
escrito por Intermediae 27/09/2011 17:14:55


Cuando amar en África lo pagas con la vida

Un proyecto de Toxic Lesbian

30 de septiembre - 1 de octubre

Los próximos viernes 30 de septiembre y sábado 1 de octubre Toxic Lesbian inicia el proyecto Cuando Amar en África lo pagas con la vida con una serie de acciones basadas en la experimentación en directo con sesiones Vídeo/DJ, la interacción de piezas visuales con sonido y música y la creación en directo fruto de la improvisación a partir de obras, imágenes y sonidos preparados.

Toxic Lesbian presenta su trabajo a través de una serie de acciones efímeras generando nuevas obras que reinterpretan en cada ocasión materiales disponibles: vídeos representando el concepto de exilio, videocreaciones realizadas en colaboración con mujeres lesbianas demandantes de asilo, visuales de obras de arte urbano creadas con diversos artistas, extractos de películas y documentales que tratan la realidad africana y de las mujeres específicamente… Todo ello sumergido entre músicas de mujeres africanas, ritmos de este continente y frases en las lenguas de los países de origen: testimonios reales de personas que han abandonado su lugar de origen por motivos de género o de orientación sexual.

Sugerencias que transportan al espectador a una realidad muy desconocida e inexplorada. Mujeres subsaharianas migrantes, mujeres que aman otras mujeres en países africanos, donde amar se paga con la vida. Estas mujeres junto a organizaciones mediadoras con estos colectivos son los agentes buscados por Toxic Lesbian para crear un proyecto procesual y colaborativo con formato público, siguiendo una línea de trabajo abierta por el colectivo hace varios años. En esta ocasión la reflexión que se propone aborda las experiencias de la migración y el asilo desde una perspectiva de género y de orientación sexual.

 
anterior | 1 2 3 4 »5« 6 7 8 9 | siguiente