Intermediæ blog


Madrid!
escrito por Intermediae 21/01/2016 13:45:51



"Brandon" de Shu Lea Cheang. Primera presentación pública abierta de la obra net.art

Coordinado por Toxic Lesbian en el contexto de la investigación'Del levantamiento feminista al arte público y el ciberespacio: el Far West de las oportunidades'

Viernes 12 de febrero a las 18.30 h. 

El próximo 12 de febrero de 2016 a las 18.30h en Intermediae Matadero, tendrá lugar la primera navegación pública de la pionera obra de net.art ‘Brandon’ de la artista ciberfeminista Shu Lea Cheang, adquirida coincidiendo con su producción en 1998-99 por el Guggenheim Museum de Nueva York.

‘Brandon’ fue realizada por Cheang a partir de la historia real de Brandon Teena, una persona transgénero que vivió y fue asesinado por su condición en Estados Unidos en 1993. Esta pieza es pionera por múltiples aspectos entre los cuales el constituirse como una de las primeras obras de arte activistas en torno al hecho trans. Además, es un referente del net.art y como tal la identificó el propio Guggenheim Museum quien decidió adquirirla para potenciar su incipiente colección online y de nuevos media. Por último tanto su implicación política como el proceso creativo la hicieron constituirse como una de las obras más importantes del ciberfeminismo.

Durante la presentación pública organizada por Toxic Lesbian en el marco de su investigación sobre arte público y ciberfeminismo con la colaboración de Intermediae intervendrán la propia artista Shu Lea Cheang, la autora e investigadora Remedios Zafra, quien guiará la navegación pública, así como alumnado del Máster en Investigación y Creación de la Universidad Complutense madrileña, Facultad de Bellas Artes y del Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual coordinado por la Universidad de Castilla-La Mancha y el Museo Reina Sofía.

Se trata de la primera navegación pública de esta pieza propiedad del Guggenheim Museum de Nueva York. Su lectura e interpretación irá acompañada de un diálogo con el alumnado invitado. Del encuentro se producirá documentación tanto escrita como audiovisual en castellano e inglés y será posteriormente difundida con licencia CC 3.0. con el objeto de permitir un mejor acercamiento tanto a la propia obra como a su contexto histórico, social y político.

Shu Lea Cheang es una artista, directora de cine y networker. Produce instalaciones interconectadas en red así como performances participativas para múltiples agentes. En la actualidad, se considera ubicada en el escenario post-crash de la zona Bio-Net, tratando el amor viral o el bio hack en sus proyectos procesuales.

Remedios Zafra es escritora y profesora de Arte, Cultura Digital y Estudios de Género en la Universidad de Sevilla. Doctora y licenciada en Arte con estudios superiores en Antropología Social y Cultural y Filosofía Política. Creadora de "X0y1, plataforma para la investigación y la práctica artística sobre identidad y cultura de redes"  y autora de destacados ensayos sobre ciberfeminismo y políticas de la identidad en Internet, entre ellos: Un cuarto propio conectado, Netianas, (h)adas y Ojos y capital.

Toxic Lesbian surge en 2005 en el contexto entre el arte actual y el arte de acción político en torno al género. Su modelo artístico implica desde el lenguaje visual a la acción directa y virtual, incorporando procesos de investigación social mediados por las colaboraciones tanto con instituciones como con colectivos sociales y activistas.

Intermediae es una institución cultural dependiente del Ayuntamiento de Madrid e integrada dentro del centro de creación contemporánea Matadero. Desarrolla, entre otros, proyectos de arte público en diálogo con la ciudadanía.

El Máster de Investigación y Creación de la Universidad Complutense madrileña, Facultad de Bellas Artes, son estudios de posgrado especializados en ambas facetas a partir del desarrollo de las artes visuales tratadas desde proyectos interdisciplinares. 

El Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual, coordinado por ARTEA, Universidad de Castilla-La Mancha y el Museo Reina Sofia, es un contexto de investigación práctica donde experimentar y desarrollar proyectos, debatir y reflexionar de forma crítica sobre la relación entre teoría y práctica. 

El Guggenheim Museum con sede en Nueva York, Estados Unidos, es una institución museística pionera en la adquisición de obras de diversos medios entre los cuales los producidos por o para redes virtuales de transmisión del lenguaje visual y la experiencia estética.

 
escrito por Intermediae 29/12/2015 09:59:41


EJCT - Escuela de jóvenes creadores tecnológicos 
Asociación Creática

TEEN Makers/ Club de Inventores
Todos los martes de 17 a 20 h. 
Reserva tu plaza escribiendo a creatica@creatica.ong

TEEN Makers es un club de iniciación a la creación digital dirigido a adolescentes de entre 10 a 14 años, que desarrolla proyectos tecnológicos innovadores que surgen de la inventiva de los participantes.El objetivo principal del club es fomentar la creatividad en los más jóvenes, permitiéndoles desarrollar habilidades y valores propios de una generación preparada para el cambio y las nuevas ideas, y a la asunción del riesgo y el error como parte del proceso de aprendizaje.

Los participantes seguirán un itinerario que les capacitará como creadores de tecnología, a la par que se trabajan habilidades clave para la vida, tales como técnicas de resolución de problemas, habilidades de comunicación y la forma de trabajar como parte de un equipo.Dentro de los contenidos del club se abordarán: Dispositivos inteligentes conectados a Internet (Internet de las Cosas), Iniciación a la Robótica, Programación de aplicaciones para móviles, Fabricación Digital (Diseño e Impresión 3D).
Al final del proceso, los participantes (de manera individual o colectiva) realizarán prototipos de las ideas generadas.



TECH4GOOD / Colectivo de Jóvenes Creadores de Tecnología
Martes y miércoles de 17 a 20 h. 
Reserva tu plaza escribiendo a creatica@creatica.ong 

Tech4Good es un colectivo de creadores de tecnología compuesto por jóvenes entre 17 a 20 años. Surge de la idea de que cualquier persona es capaz de innovar, más allá de su trasfondo personal y social, si se le proporciona las condiciones adecuadas y se comparte lo aprendido. Se parte de de la creencia de que la creatividad se puede enseñar.
En Tech4Good se desarrollan proyectos tecnológicos innovadores con impacto social o que persiguen dar solución a problemáticas específicas, apostando así por una tecnología con vocación social.
Al mismo tiempo que los jóvenes participantes siguen un itinerario formativo que les capacita como creadores de tecnología, se trabajan habilidades clave para la vida, tales como técnicas de resolución de problemas, habilidades de comunicación y la forma de trabajar como parte de un equipo.El objetivo es formar a los jóvenes en las profesiones del futuro relacionadas con la tecnología, profesiones que a día de hoy no existen o están en proceso de formulación.

TECH4GIRLS: taller colectivo de experimentación con tecnologías para chicas
Sábado 9 de abril, 21 de mayo y 11 de junio de 11 a 14 h. 

Tech4girls es un espacio de experimentación con las tecnologías dirigido especialmente a chicas, en el que probar su potencial mientras crean y se divierten. Trabajaremos de forma simultánea en actividades de programación, impresión 3D, videojuegos y robótica. Dirigido a chicas entre 12 y 15 años interesadas en experimentar con tecnologías con un enfoque lúdico y creativo. 
Reserva tu plaza rellenado este formulario 



La asociación Creática es una entidad sin ánimo de lucro con una visión de cómo podría ser la sociedad en el futuro. Creática posee la misión de impulsar procesos de aprendizaje para que todos los niños, niñas y jóvenes en situación de vulnerabilidad, crezcan como pensadores creativos.
 
escrito por admin 23/10/2015 10:15:39
MODELADO Y VISUALIZACIÓN MOLECULAR EN BIOLOGÍA 
Actividad realizada en el marco de Semana de la Ciencia  
Bioengineering and Aerospace Engineering, Universidad Carlos III de Madrid, Asociación Creática, coordinado por Javier Klett Arroyo

Miércoles 11 de noviembre de 16 a 20 h. 

El modelado y visualización molecular representa un conjunto de herramientas computacionales que permiten observar y predecir los mecanismos que rigen los procesos celulares desde la estructura de átomos individuales. En este taller realizará una aproximación a distintos problemas biológicos utilizando herramientas computaciones de libre acceso que permitirán tomar una conciencia sobre qué es una molécula, cuál es su composición y cómo interaccionan entre ellas dentro de un entorno biológico.

A lo largo de la tarde se realizarán tres pases de 20 personas, puedes reservar tu plaza escribiendo a jklett@ing.uc3m.es

 
escrito por Intermediae 30/09/2015 08:50:15


DIGITALKIDS: ¿Qué se puede hacer en familia? 
Grupo de investigación Imágenes, Palabras e Ideas 

Domingo 25 de octubre de 11.30 a 13 h.


¿Se puede crear con una tableta digital? Por supuesto, nadie lo niega. Lo difícil, quizás es lograrlo. No cuesta demasiado, la cuestión es ponerse manos a la obra. Los móviles sirven para jugar, para chatear por WhatsApp, para hablar por teléfono y también para crear a través de la fotografía y el video. Las producciones se pueden compartir a través de las redes sociales y, además, ir mejorando a través de lo que se comparte. En este taller, orientado a las familias, se apoyará en diálogos y prácticas que ayudarán a la gente joven y no tan joven en sus creaciones digitales.

El punto de partida serán los resultados obtenidos en los talleres de Intermediae Matadero durante el curso pasado (2014/2015). Partiremos de esa experiencia para discutir situaciones relacionadas con el uso de Internet entre los jóvenes, las redes sociales y, sobre todo el uso inteligente de la tecnología.

Para más info: gipi.alcala@gmail.com
Reserva tu plaza aquí


Un año de investigación en Intermediae (2014-2015) 
 
escrito por Intermediae 18/08/2015 09:41:39
   

Escuela de jóvenes creadores tecnológicos: TEEN Makers/ Club de Inventores
Asociación Creática

Todos los martes de 17 a 20 h., a partir del 15 de septiembre
Reserva tu plaza escribiendo a creatica@asociacioncreatica.org 

TEEN Makers es un club de iniciación a la creación digital dirigido a adolescentes de entre 12 a 14 años, que desarrolla proyectos tecnológicos innovadores que surgen de la inventiva de los participantes. 

El objetivo principal del club es fomentar la creatividad en los más jóvenes, permitiéndoles desarrollar habilidades y valores propios de una generación preparada para el cambio y las nuevas ideas, y a la asunción del riesgo y el error como parte del proceso de aprendizaje.
Los participantes seguirán un itinerario que les capacitará como creadores de tecnología, a la par que se trabajan habilidades clave para la vida, tales como técnicas de resolución de problemas, habilidades de comunicación y la forma de trabajar como parte de un equipo.

Dentro de los contenidos del club se abordarán: dispositivos inteligentes conectados a Internet (Internet de las cosas), iniciación a la robótica, programación de aplicaciones para móviles y fabricación digital (Diseño e Impresión 3D).

Al final del proceso, los participantes (de manera individual o colectiva) realizarán prototipos de las ideas generadas. 

Más imágenes de la EJCT 

La EJCT en PaisajeSur (2014-2015)

   
 
escrito por Intermediae 26/06/2015 19:00:22



DIGITALKIDS / Taller de creación digital y fotografía en movimiento.
Un año de investigación en Intermediae (octubre 2014-mayo 2015)

Grupo Imágenes, Palabras e Ideas (G.I.P.I.)

#Instateens14 es el hashtag donde encontrar las producciones digitales en Instagram, en Vine y también en Vimeo, que niños y niñas publicaron en Internet cuando asistían a los talleres mensuales de arte digital llevados a cabo en Intermediae-Matadero, entre octubre de 2014 y mayo de 2015. Allí, como parte de un proyecto en el que colaboran Intermediae y el Grupo Imágenes, Palabras e Ideas (G.I.P.I.), los jóvenes participantes generan producciones fotográficas y audiovisuales. Se busca favorecer la conciencia de lenguajes artísticos y audiovisuales entendidos como un instrumento en la comprensión del mundo.

Hemos trabajado en forma de talleres, a partir de las redes sociales que los jóvenes utilizan habitualmente. A lo largo del curso 2014/15 han asistido casi 200 chicos y chicas, un domingo al mes de octubre a mayo.

¿Qué buscábamos con el proyecto?

Contribuir de forma innovadora a que la gente joven se aproxime a la tecnología digital de forma inteligente a través del arte.

Transmitir a la sociedad mensajes positivos sobre su uso entre los jóvenes, que se convierten en creadores de contenidos.

Asociar la tecnología a las habilidades que exige la sociedad del Siglo XXI, especialmente formas de comunicación que van más allá del lápiz y el papel


  


Saber comunicarse, buscar la audiencia

Desde el principio sabíamos que íbamos a utilizar las redes sociales. Por eso el taller comenzaba con un diálogo acerca de ellas, siempre a partir de ejemplos que procedían de diversas fuentes. Tres han sido las más relevantes, cada una con unos resultados distintos.

> Las cuentas personales de Instagram de algunos asistentes al taller. Los más pequeños no solían tener, ni a veces conocían con cierta profundidad que era una red social. Cuando salían del taller todos querían tenerla. 

>Fotógrafos profesionales que han elegido Instagram como un canal para darse a conocer. Casi todos procedían de arquitectos a los que interesaba la idea de espacio. Nos parecía un buen punto de partida por dos razones: ayuda a entender que una red social permite buscar audiencias, gentes que sigan los mensajes que se envían, más allá de los círculos familiares o de amistades próximas.

>Cuando el taller fue avanzando presentábamos las producciones de otros jóvenes realizadas durante el taller. Era interesante para que los asistentes, por ejemplo, comprendieran lo que era un #hastagh o la relevancia de estar en la red social.

  
Buscando una composición para Instagram                Aplicando filtros en Instagram



Elegir un tema y ofrecer modelos

Parece sencillo pero no lo es tanto. Mucha gente, cuando se encuentra con una cámara digital entre las manos, comienza a dispararla y puede hacer más de una fotografía por minuto, de forma irreflexiva. Hay distintas explicaciones para este hecho. Por ejemplo, es más importante el producto en sí que lo que se puede expresar a través de él, o también se puede pensar que se trata de la acción por la acción. Casi siempre es lo que solía ocurrir. Los jóvenes fotógrafos no eran conscientes de que cada fotografía representa una mirada.

Nos pareció interesante seleccionar determinados temas sobre los que ese día versarían las producciones. Era algo abierto. Era más fácil para los jóvenes encontrarse con una propuesta abierta que ser ellos quienes lo eligieran a partir de cero. Pero hay más, incluso dándoles un tema los fotógrafos comenzaron a entender, a partir del diálogo en gran y pequeño grupo, que cada fotografía representa una mirada ante un tema.

   


Sonidos e imágenes como formas de expresión

Los talleres comenzaron centrados en la fotografía, en la red social Instagram, de hay el hastagh #Instateens14. Poco a poco los jóvenes nos llevaron a otras redes, a otras formas de expresión. ¿La razón? Seguramente que ellos utilizan diversas aplicaciones, que relacionan con su dispositivo móvil, y prueban hasta encontrar que todas se complementan.


Cada app exige unas habilidades y enseña un lenguaje distinto

Nos costó algún tiempo descubrirlo, aunque parezca sencillo. Fue el resultado de conversaciones con los jóvenes dentro y fuera del taller. Ellos usaban las redes, pero era necesaria una conversación para que fueran capaces de expresar conscientemente las exigencias que plantea cada red social, asociadas muchas veces al propio app.

>Vine: Sólo video y no más de 6 segundos. Los videos han de grabarse en formato vertical

>Instagram: Permite fotografía y vídeo. Límite: No más de 17 segundos. 

También hay aplicaciones que no están asociadas a una red concreta, están orientadas a la edición de material audiovisual. Una vez trabajada la producción puede publicarse donde quiera el autor. La principal ventaja para los niños y jóvenes: no estaban restringidos a las limitaciones de tiempo. Pero un inconveniente, seguramente tendrá menos visitas, habrá que subirla a Youtube o, en nuestro caso a Vimeo.

>Adobe Voice: Combina fotografía y sonido, sobre todo la voz humana. Excelente para contar historias. Los dos vídeos anteriores, publicados en Instagram fueron realizados con esta aplicación.

>iMovie: Es el programa que Apple distribuye asociado a sus dispositivos. Es gratuito en el ordenador y, a veces en función del modelo, también se incluye en los dispositivos móviles. Es un editor de video, permite mezclar grabaciones, modificarlas, añadirles sonido, etc. Veamos ahora un ejemplo editado con iMovie. Corresponde a uno de los primeros talleres, en este caso las niñas utilizaron plantillas incluidas en el app; nos hemos dado cuenta de que aunque ayudan no es lo mejor para favorecer la creatividad. En este caso tuvieron éxito.

   

La presencia de las personas, los adultos y los iguales


No por hablar de ellas en último lugar son menos importantes. Son el eje del taller, lo que introduce un contexto cercano, el entorno donde se mezcla la vida dentro y fuera de la red.

Siempre comenzábamos con un diálogo en gran grupo, y también así se terminaba. El resto, trabajos en pequeños grupos organizados por edades o grado de grado de conocimiento para facilitar la conversación personal. No a todo el mundo le interesa lo mismo y es clave tenerlo en cuenta.

El taller nos ha permitido descubrir las diferencias en función de la edad y, cómo unos jóvenes pueden enseñar y aprender de otros. Así surgió la figura de nuestros “expertos más jóvenes”, quienes habían asistido al taller varias veces y les gustaba integrarse en el equipo investigador para apoyar a los nuevos.

Todo un éxito a la hora de compartir.

Artículo en pilarlacasa.org  

 
escrito por Intermediae 01/06/2015 09:37:16

¿Por qué el movimiento feminista es esencial en la definición del arte público actual? ¿Qué buscaban o de qué escapaban las mujeres artistas al experimentar estas nuevas tendencias? ¿Qué relación tiene el ciberarte feminista con las apuestas iniciadas en los 70s? ¿Porqué artistas desde el entorno mujer redefinen con sus prácticas el concepto de autoría?

 

                                                                                       

‘Del levantamiento feminista al arte público y el ciberespacio: el Far West de las oportunidades’, es una investigación iniciada en 2013 con el apoyo de Intermediae Matadero, Madrid (España), en torno a obras de las primeras mujeres artistas que se constituyen como vanguardia en los años 70, y cómo se produce la evolución hacia obras digitales y para Internet de lxs ciberfeministas a partir de los años 90 en el contexto del arte público. Se basa en el estudio de varios casos de artistas vinculadas a la propuesta de Toxic Lesbian*.


El estudio ha generado vídeos y entrevistas difundidos con licencia C.C. 3.0. acerca de los encuentros con Suzanne Lacy en Intermediae Matadero en 2014:


Transcripción diálogos abiertos con Suzanne Lacy

Vídeo diálogos con Suzanne Lacy

Suzanne Lacy, internet y las redes sociales


El grupo de debate llevado a cabo en ese mismo año el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía sobre cómo estos casos se relacionan con instituciones culturales desde perspectiva feminista, explorando la transformación que éstas hubieran podido experimentar desde estas prácticas.


La entrevista sobre el caso de la artista ciberfeminista de origen paraguayo Faith Wilding con la investigadora cultural María PTQK


O más recientemente la entrevista con lx artista pionera del netart desde perspectiva de género Shu Lea Cheang


El estudio ha generado diversos artículos como el publicado en la revista Re-Visiones



*En 2005 la autora de esta investigación, Elena García-Oliveros, crea Toxic Lesbian (www.toxiclesbian.org) como colectivo de acción artística y social en proyectos desde perspectiva de género y orientación sexual.

En 2009 comienza su residencia en Intermediae Matadero hasta el actual momento a través de convocatorias de arte público. Inicia asimismo colaboraciones con instituciones artísticas y culturales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Medialab-Prado, el Círculo de Bellas Artes o la Tabacalera, en Madrid; el Museo Nacional Centro de Arte de Castilla-León; el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla o Arteleku en Donosti. Igualmente con centros sociales diversos como el Patio Maravillas en Madrid, Espace Bagdam de Toulouse o Centros LGBT de París o Bruselas, entre otros. Los proyectos se llevan a cabo mediante colaboraciones con organizaciones de defensa de los derechos humanos como Amnistía Internacional, CEAR, Women’s Link Worldwide, Merhaba o la Federación de Asociaciones de Salud Mental, así como con múltiples activistas y personas individuales. Durante estos años desarrolla proyectos de arte público de tipo colaborativo, procesual y ciberfeministas, colaborando con artistas como Suzanne Lacy o Shu Lea Cheang.

 
escrito por Intermediae 21/04/2015 11:50:55
 

#HacerWebDoc
DocumentaMadrid'15

5 y 6 de mayo de 16 a 19 h. y de 16 a 20 h.
 
#hacerwebdoc celebra su segunda edición en Intermediae dentro del marco de DocumentaMadrid'15. #hacerwebdoc pretende ser un espacio de encuentro entre profesionales interesados en la creación de narrativas interactivas que este año busca generar lazos entre narrativa, lenguaje digital e iniciativas de compromiso social. Este encuentro está diseñado por el grupo de trabajo #hacerwebdoc, coordinado por Lucía Andújar y cuenta un año más con la participación del Laboratorio Audiovisual de RTVE.es.
 
Programa de las sesiones:
 
5 de mayo de 16 a 19 h.

•   Presentación.
•   Laboratorio Audiovisual de RTVE.es: presentación de sus últimos proyectos y sus procesos creativos.
•   Mesa redonda de proyectos de documental interactivo donde se compartirán experiencias en temas como: búsqueda de financiación, mercados, labs y espacios de networking más relevantes para cada proyecto, procesos creativos, estrategias de producción y 'engagement' y creación de equipos multidisciplinares.
•   presentación de InterDocs y el hackaton Poptathon.
 
6 de mayo de 16 a 20 h.


•   Taller de guión de narrativas interactivas para proyectos de compromiso social.
El objetivo es crear vínculos de colaboración entre profesionales de diferentes disciplinas (narrativa, datos, lenguaje digital e intervención social) para la creación de proyectos de narrativa interactiva que ayuden a  potenciar, sensibilizar y alcanzar los objetivos de iniciativas de intervención social incorporando los lenguajes, herramientas y posibilidades que ofrece la Web. Se trabajará en grupos de unas 5 personas con una temática común para idear proyectos que inviten a la acción social. El objetivo final de esta sesión es obtener 6 propuestas de proyectos que incluyan: la concepción de la idea, la experiencia narrativa que se quiere crear, perfil de usuarios a los que va dirigido y estrategias para alcanzarlos, herramientas interactivas que se podrían usar.


Esta sesión será guiada por Lucía Andújar (@luandujar) y un grupo de profesionales de ONGs, como Intermón Oxfam y Greenpeace, del Laboratiorio de RTVE, y del campo de la narrativa, como Maloka Media. Esta sesión tiene un aforo limitado de 30 personas.


Para participar se requiere inscripción previa a través de este mail de contacto: hacerwebdoc@gmail.com
 
escrito por Intermediae 20/04/2015 12:23:04
 

DIGITAL KIDS: Taller de creación digital y fotografía en movimiento
Grupo de investigación Imágenes, Palabras e Ideas

Domingo 31 de mayo de 11.30 a 14 h.

El grupo de investigación Imágenes, Palabras e Ideas de la Universidad de Alcalá pone en marcha talleres orientados a niños, niñas y jóvenes entre 8 y 13 años de edad, La propuesta está enfocada a la creación en comunidad de arte digital a partir de los entornos interactivos que nos ofrecen las aplicaciones móviles, tabletas y múltiples escenarios de las redes sociales.

Inscríbete aquí 
Para más info: gipi.alcala@gmail.com 

Crear obras de arte que se observan en la pantalla de un iPad. Explorar y recrear el espacio cotidiano. Dialogar y reflexionar sobre el entorno que nos rodea, para fijarlo y reconstruirlo a través de imágenes. Compartir esas imágenes a través las redes sociales, construyendo pequeñas historias. 
Partiendo de Instagram, desde la que se ha generado una red social, y combinando esta aplicación con otras que se distribuyen gratuitamente a través de iTunes y Google Play, buscaremos facilitar la creación acercándonos a la herencia cultural y al arte interactivo. Interpretaremos los espacios que nos rodean, el privado y el colectivo, con la ayuda de la cámara fotográfica del iPad. Veremos que hay muchas lecturas posibles a través de la fotografía y, sobre todo, el interés de compartirlas. Este taller forma parte de un proyecto innovador del Grupo Imágenes, Palabras e Ideas de la Universidad de Alcalá, que busca estrategias para que las personas, especialmente los jóvenes, sean productores activos ante los mensajes que mandan los medios de comunicación digital.

Se busca:
1.    Explorar el espacio, para favorecer el desarrollo de procesos creativos relacionados con el arte digital.
2.    Facilitar procesos de participación cívica y comunitaria a partir de la fotografía.
3.    Contribuir al desarrollo de una alfabetización digital entre la gente joven, relacionada con un uso consciente de los lenguajes que se utilizan, especialmente, escrito, audiovisual.     

Junto a los niños, niñas y jóvenes inscritos, participarán investigadores y estudiantes de la Universidad de Alcalá en situaciones de pequeño y gran grupo. Equipados con un iPad por pareja (aportados por la organización) y muchas ideas, generadas en los grupos, recrearán y compartirán sus producciones a través de las redes sociales.

Más sobre GIPI

El Grupo Imágenes Palabras e Ideas - GIPI pertenece a la Universidad de Alcalá y está formado por investigadores de Comunicación audiovisual, Psicología, Educación e Informática. Es interdisciplinar y también interuniversitario (UAH, UNED y UCM). Sus trabajos han seguido una línea de continuidad desde el año 2000.
Hacemos una investigación aplicada generada desde las posibilidades y los retos que la sociedad de la información y el conocimiento han planteado a la infancia y la juventud en el siglo XXI. Entendemos que las personas son creadoras y productoras de conocimiento apoyadas en instrumentos digitales. Nos interesan los escenarios interactivos, durante más de 10 años hemos investigado el potencial educativo de los videojuegos comerciales.

GIPI en Red

aprendeyjuegaconea.com
 
escrito por Intermediae 20/04/2015 10:00:46
  

Escuela de jóvenes creadores tecnológicos: TEEN Makers/ Club de Inventores

Asociación Creática

Todos los martes de 17 a 20 h., a partir del 15 de septiembre
Reserva tu plaza escribiendo a creatica@asociacioncreatica.org

TEEN Makers es un club de iniciación a la creación digital dirigido a adolescentes de entre 12 a 14 años, que desarrolla proyectos tecnológicos innovadores que surgen de la inventiva de los participantes.

El objetivo principal del club es fomentar la creatividad en los más jóvenes, permitiéndoles desarrollar habilidades y valores propios de una generación preparada para el cambio y las nuevas ideas, y a la asunción del riesgo y el error como parte del proceso de aprendizaje.
Los participantes seguirán un itinerario que les capacitará como creadores de tecnología, a la par que se trabajan habilidades clave para la vida, tales como técnicas de resolución de problemas, habilidades de comunicación y la forma de trabajar como parte de un equipo.

Dentro de los contenidos del club se abordarán: dispositivos inteligentes conectados a Internet (Internet de las cosas), iniciación a la robótica, programación de aplicaciones para móviles y fabricación digital (Diseño e Impresión 3D).

Al final del proceso, los participantes (de manera individual o colectiva) realizarán prototipos de las ideas generadas.

  
 
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