Intermediæ blog


Madrid!
escrito por Intermediae 18/08/2015 10:42:47


BALBUCEANDO: Cine fórum para bebés de 0 a 3 años 

La Parcería

Miércoles 23 de septiembre a las 18 h.

En el encuentro de hoy los cortometrajes nos invitarán al universo de los colores, las formas geométricas y orgánicas.Nos acompañará Arturo Pueyo y su clarinete y el artista invitado Javier Juaranz experimentando con leds y diseñando imágenes en directo con su tagtool. 

El colectivo La Parcería organiza en desde 2014  “Balbuceando”, un proyecto de experimentación a través de ciclos de cine, imágenes en movimiento, sonidos, ritmos y palabras por descubrir, dirigido a comunidades de crianza con la finalidad de acompañar el desarrollo psicológico y emocional en los primeros meses de vida.

Basándose en una filosofía de la proximidad, el respeto, el cuidado y la atención continua, una vez al mes el cine fórum se convierte en un punto de encuentro para las comunidades de crianza de la capital. Cada ciclo de Balbuceando se compone de entre seis a ocho cortometrajes haciendo un recorrido por los inicios del cine, combinando la ficción y la animación. 
Cada sesión, cuenta además con artistas invitados como músicos, poetas, actores y circenses que acompañan y dinamizan un evento cada vez bajo una temática distinta, haciendo así del cine fórum un viaje multisensorial.

La Parcería es una plataforma creadora de puentes virtuales para el libre tránsito y difusión  de propuestas artísticas  iberoamericanas en Madrid. 
Más información través del mail parceria.la@gmail.com


  


Más imágenes del Cine fórum en Intermediae 

 
escrito por Intermediae 18/08/2015 10:19:39
 

PROYECTOR 2015 / 8º Festival Internacional de Videoarte 
KREAE

Proyecciones en la nave de  Intermediae del 10 al 20 de septiembre.
Encuentros y presentaciones, miércoles 16 y viernes 18 de septiembre a partir de las 19.30 h. 

La 8ª edición del Festival Internacional de Videoarte PROYECTOR mantiene su apuesta de ser un festival multi-sede e internacional, discurriendo este año simultáneamente en Madrid, Jaén, Milán, Coimbra, Oaxaca, Quito (nueva incorporación de este año gracias al festival MIVA), entre  el 10 al 27 de septiembre de 2015.

En esa 8º convocatoria de PROYECTOR se presentaron 614 propuestas de videoarte  entre monocanal, multicanal, videodanza, videoperformance, videoinstalaciones, videointeracción y videomapping provenientes de 19 países, de las que han sido seleccionadas 28 propuestas. 

Intermedie sigue colaborando con el Festival acogiendo 5 piezas que se proyectarán en la nave y dos encuentros donde se presentarán las labores de otros 7 creadores provenientes de festivales internacionales latinoamericanos y festivales internacionales europeos.

Programa de las piezas proyectadas en Intermediae del 10 a 20 de septiembre:

Proyectiles. Políticas de los social



Armenian Genocide 1915. VANANE BORIAN.2014, Armenia. 2' 33''



Always Elsewhere
.TARA MAHAPATRA. Alemania. 13' 35''



Historias de la violencia en Colombia. GUSTAVO GUTIÉRREZ. Colombia. 17' 01''



Birds
. DANIEL DJAMO. Rumania. 7' 32''



"País en vías de desarrollo" (Developing Nation)
. JORGE CATONI. Chile. 10' 

Programa día 16 de septiembre a las 19.30 h.

Presentación de festivales internacionales latinoamericanos:

PLAY, Argentina 
OJO DE PERRO, México 
VIDEO BABEL, Perú
Festival MIVA, Ecuador  

Programa día 18 de septiembre a las 19.30 h.

Presentación de festivales internacionales europeos:

FONLAD (Festival Online de Artes Digitales), Portugal 
OODAAQ, Francia 
VISUAL CONTAINER, Italia

PROYECTOR 2015 / 8º Festival Internacional de Videoarte está dirigido por Mario Gutiérrez Cru y coordinado por Clara Leitão 


 
escrito por Intermediae 18/08/2015 09:58:01
 

LA MÁQUINA DEL TIEMPO 
Javier Montero y hablarenarte 

Taller de Coreografía todos los lunes a las 10 h. a partir del 14 de septiembre.


La máquina del tiempo es un proyecto de creación colectiva en el que se desarrolla un trabajo escénico de carácter experimental, abierto, dialógico, fragmentario y coral. Tiene como objetivo principal la colectivización de los procesos de producción artística. 
Un grupo de doce personas mayores de sesenta años desarrolla este proyecto que combina las artes escénicas y visuales con la cultura popular y las experiencias vitales de los participantes. El proyecto, dirigido por  Javier Montero, se estructura en ocho talleres temáticos realizados por artistas escénicos y plásticos, músicos, arquitectos y colectivos. 

La máquina del tiempo desarrollará dinámicas y herramientas de trabajo propias, a través de un proceso que tratar de facilitar a los participantes explorar su potencial creativo, tradicionalmente olvidado por una cultura contemporánea obsesionada con "lo joven". 
El relato de este proceso de creación colectiva puede seguirse a través del blog alojado en Intermediae y de @lamaquina000 y #lamaquina000 en Twitter. 

La máquina del tiempo está dirigido por Javier Montero y producido por hablarenarte: e Intermediae. 
Cuenta con una ayuda de Obra social "la Caixa". 

  
 
escrito por Intermediae 18/08/2015 09:41:39
   

Escuela de jóvenes creadores tecnológicos: TEEN Makers/ Club de Inventores
Asociación Creática

Todos los martes de 17 a 20 h., a partir del 15 de septiembre
Reserva tu plaza escribiendo a creatica@asociacioncreatica.org 

TEEN Makers es un club de iniciación a la creación digital dirigido a adolescentes de entre 12 a 14 años, que desarrolla proyectos tecnológicos innovadores que surgen de la inventiva de los participantes. 

El objetivo principal del club es fomentar la creatividad en los más jóvenes, permitiéndoles desarrollar habilidades y valores propios de una generación preparada para el cambio y las nuevas ideas, y a la asunción del riesgo y el error como parte del proceso de aprendizaje.
Los participantes seguirán un itinerario que les capacitará como creadores de tecnología, a la par que se trabajan habilidades clave para la vida, tales como técnicas de resolución de problemas, habilidades de comunicación y la forma de trabajar como parte de un equipo.

Dentro de los contenidos del club se abordarán: dispositivos inteligentes conectados a Internet (Internet de las cosas), iniciación a la robótica, programación de aplicaciones para móviles y fabricación digital (Diseño e Impresión 3D).

Al final del proceso, los participantes (de manera individual o colectiva) realizarán prototipos de las ideas generadas. 

Más imágenes de la EJCT 

La EJCT en PaisajeSur (2014-2015)

   
 
escrito por Intermediae 14/07/2015 13:41:24


BALBUCEANDO: Cine fórum para bebés de 0 a 3 años 

La Parcería

Miércoles 15 de julio a las 18 h.

La Parcería presenta en Intermediae “Balbuceando”, un proyecto de experimentación a través de ciclos de cine, imágenes en movimiento, sonidos, ritmos y palabras por descubrir entre comunidades de crianza. Un punto de encuentro y de respeto mutuo para compartir referencias y herramientas que acompañan el desarrollo psicológico y emocional en los primeros meses de vida. 
 
La Parcería es una plataforma creadora de puentes virtuales para el libre tránsito y difusión  de propuestas artísticas  iberoamericanas en Madrid. 
Más información través del mail parceria.la@gmail.com

  


 
escrito por Intermediae 07/07/2015 09:24:00


MUESTRA DE LOS PROCESOS DE LOS TALLERES ILUSTRATOUR 2015
Festival Ilustratour 

Del jueves 23 al domingo 26 de julio en Intermediae. 

Presentación y encuentro abierto al público, jueves 23 de julio a las 20 h.

Campus es el nuevo espacio del Festival Ilustratour para la creación, formación y experimentación en torno al dibujo y la ilustración. El lugar donde conviven creatividad, inspiración y personas. Un espacio para aprender al tiempo que se sonríe: del 20 al 23 de Julio, más de 150 ilustradores e ilustradoras estarán trabajando en talleres intensivos en Casa del Lector, en compañía de los mejores artistas internacionales: Javier Zabala, Darío Adanti, Manel Fontdevila, Liniers, Ana Ventura, Ellen Weinstein, Britta Teckentrup, Aitor Saraiba y Emiliano Ponzi. Pero la ilustración y el dibujo son para todos, ya sea a secas o mezclándose con otras propuestas artísticas y culturales. Por eso, queremos abrir los resultados del Campus Ilustratour a todo el público de Matadero, intervenir sus espacios con los dibujos que resulten de los talleres, e intercambiar impresiones con cualquier persona que quiera asomarse a este arte de contar historias con imágenes. 

 
escrito por Intermediae 29/06/2015 15:28:35



Ensayo abierto / SA MEEN MI un documental fragmentado 

Chery Matus y Olivier Company
Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual  (UCML/MNRS/ ARTEA)

9 de julio a las 19 h. 

Arte y migración han estado presentes desde la prehistoria de la humanidad. Ambas actividades constituyen prácticas de interés que, a nuestro parecer, al converger permiten compartir experiencias únicas que refieren lugares, culturas, prácticas de viajes y subjetividades. Ante ello, el que hacer artístico desde un enfoque migratorio, se cobija en un proceso doblemente enriquecedor. Por un lado, en la matriz originaria del artista compuesta por un acervo cultural inherente, por otro lado, en las inspiraciones provenientes de “lo nuevo”, aquello que inquieta en la sociedad de acogida e impulsa la creación. En la síntesis de ambos procesos se devela y (de)construye identidad; reconocer o renegar lo que se pretende ser, un ejercicio permanente que invita a reflexionar en torno a la sociedad global. Estamos tan cerca, a pesar de las barreras físicas y mentales impuestas y auto impuestas, estamos tan cerca que nuestras vidas se cruzan, a veces, sin saberlo. 

Sinopsis 

Desde una mirada que seduce hacia lo desconocido, es que comienza una indagación en un terreno no habitual para desarrollar herramientas que se alejan de nuestra especificidad. El cruce de nuestra propia frontera, abordando identidades otras, es el primer acercamiento al desarrollo de un trabajo audiovisual que consiste en entablar una relación con la identidad y como ésta se re-configura según lo “creativo” que lleguen a ser los sujetos que conforman tal identidad, ya sea barrial, de una ciudad e inclusive de un país. Sa meen mi, que en wolof significa tú savia, bordea el desarrollo creativo de diversos personajes que constituyen piezas clave del presente proyecto, activando la formula sujeto-creativo/ identidad-dinámica. 

Este proyecto aborda lo social y lo netamente creativo, indagando en nuevas maneras de hacer tanto para los creadores de la pieza como para quienes protagonizan esta historia, relatada entre imágenes, poema y experiencias.

Chery Matus

Nace en Chile en1980. Licenciada y Pedagoga en danza, con distinción máxima de la Universidad de Artes y Ciencias sociales, Arcis, Santiago de Chile. Se desarrolla como Intérprete, artista escénico y creadora junto a destacados coreógrafos y directores escénicos en Chile y Buenos Aires, donde se radica y se especializa en teoría y práctica escénica. Su trabajo está ligado a la colaboración con distintos artistas de diferentes disciplinas, volcando su investigación hacia lo multidisciplinar. Destacando el proyecto RUBIK, entre otros. Es artista invitada en los festivales mas importantes de danza, video‐danza, arte y performance tanto en Chile como en Buenos Aires. En la actualidad es invitada a colaborar del proyecto Madremanya, en la ciudad de Madrid, proyecto que entrecruza arte, género y migración.

Olivier Company

Nacido en 1980, de nacionalidad Española- Suiza. Olivier Company es un artista pluridisciplinar cuyas prácticas se originan en los artes visuales. Hijo de emigrante español, ha vivido en Suiza hasta le año pasado. Desde entonces resiede en Madrid. 
Sus preocupaciones en margen de sus prácticas personales, han sido ver cómo se puede encontrar puntos comunes o de diálogo tanto entre diferentes formas de expresión como entre diversas culturas, tradiciones o creencias en entornos artísticos. 
Esta al origen de LINX, colectivo informal que reúne artistas sudafricanos y europeos y que generó eventos y encuentros en ambos territorios.

Créditos

Un proyecto de Chery Matus (Chile) con la colaboración de Olivier Company (Suiza‐España) y Hernán Riquelme (Chile) 
Con la participación de: Mustafa Dieye (Senegal), Jolanta Banowska (Polonia), Serigne M. (Senegal), Mor (Senegal), Sidy (Senegal), Sarah Dickins (Reino Unido), Kingdoman (Nigeria), David Flores (País Vasco), Albury Daboo (Senegal), Ava (Gambia), Djembé (Senegal). Espacio B, ASPM (Asociación sin papeles Madrid), Restaurant Dakar, Teatro la Puerta Estrecha.

 
escrito por Intermediae 26/06/2015 19:00:22



DIGITALKIDS / Taller de creación digital y fotografía en movimiento.
Un año de investigación en Intermediae (octubre 2014-mayo 2015)

Grupo Imágenes, Palabras e Ideas (G.I.P.I.)

#Instateens14 es el hashtag donde encontrar las producciones digitales en Instagram, en Vine y también en Vimeo, que niños y niñas publicaron en Internet cuando asistían a los talleres mensuales de arte digital llevados a cabo en Intermediae-Matadero, entre octubre de 2014 y mayo de 2015. Allí, como parte de un proyecto en el que colaboran Intermediae y el Grupo Imágenes, Palabras e Ideas (G.I.P.I.), los jóvenes participantes generan producciones fotográficas y audiovisuales. Se busca favorecer la conciencia de lenguajes artísticos y audiovisuales entendidos como un instrumento en la comprensión del mundo.

Hemos trabajado en forma de talleres, a partir de las redes sociales que los jóvenes utilizan habitualmente. A lo largo del curso 2014/15 han asistido casi 200 chicos y chicas, un domingo al mes de octubre a mayo.

¿Qué buscábamos con el proyecto?

Contribuir de forma innovadora a que la gente joven se aproxime a la tecnología digital de forma inteligente a través del arte.

Transmitir a la sociedad mensajes positivos sobre su uso entre los jóvenes, que se convierten en creadores de contenidos.

Asociar la tecnología a las habilidades que exige la sociedad del Siglo XXI, especialmente formas de comunicación que van más allá del lápiz y el papel


  


Saber comunicarse, buscar la audiencia

Desde el principio sabíamos que íbamos a utilizar las redes sociales. Por eso el taller comenzaba con un diálogo acerca de ellas, siempre a partir de ejemplos que procedían de diversas fuentes. Tres han sido las más relevantes, cada una con unos resultados distintos.

> Las cuentas personales de Instagram de algunos asistentes al taller. Los más pequeños no solían tener, ni a veces conocían con cierta profundidad que era una red social. Cuando salían del taller todos querían tenerla. 

>Fotógrafos profesionales que han elegido Instagram como un canal para darse a conocer. Casi todos procedían de arquitectos a los que interesaba la idea de espacio. Nos parecía un buen punto de partida por dos razones: ayuda a entender que una red social permite buscar audiencias, gentes que sigan los mensajes que se envían, más allá de los círculos familiares o de amistades próximas.

>Cuando el taller fue avanzando presentábamos las producciones de otros jóvenes realizadas durante el taller. Era interesante para que los asistentes, por ejemplo, comprendieran lo que era un #hastagh o la relevancia de estar en la red social.

  
Buscando una composición para Instagram                Aplicando filtros en Instagram



Elegir un tema y ofrecer modelos

Parece sencillo pero no lo es tanto. Mucha gente, cuando se encuentra con una cámara digital entre las manos, comienza a dispararla y puede hacer más de una fotografía por minuto, de forma irreflexiva. Hay distintas explicaciones para este hecho. Por ejemplo, es más importante el producto en sí que lo que se puede expresar a través de él, o también se puede pensar que se trata de la acción por la acción. Casi siempre es lo que solía ocurrir. Los jóvenes fotógrafos no eran conscientes de que cada fotografía representa una mirada.

Nos pareció interesante seleccionar determinados temas sobre los que ese día versarían las producciones. Era algo abierto. Era más fácil para los jóvenes encontrarse con una propuesta abierta que ser ellos quienes lo eligieran a partir de cero. Pero hay más, incluso dándoles un tema los fotógrafos comenzaron a entender, a partir del diálogo en gran y pequeño grupo, que cada fotografía representa una mirada ante un tema.

   


Sonidos e imágenes como formas de expresión

Los talleres comenzaron centrados en la fotografía, en la red social Instagram, de hay el hastagh #Instateens14. Poco a poco los jóvenes nos llevaron a otras redes, a otras formas de expresión. ¿La razón? Seguramente que ellos utilizan diversas aplicaciones, que relacionan con su dispositivo móvil, y prueban hasta encontrar que todas se complementan.


Cada app exige unas habilidades y enseña un lenguaje distinto

Nos costó algún tiempo descubrirlo, aunque parezca sencillo. Fue el resultado de conversaciones con los jóvenes dentro y fuera del taller. Ellos usaban las redes, pero era necesaria una conversación para que fueran capaces de expresar conscientemente las exigencias que plantea cada red social, asociadas muchas veces al propio app.

>Vine: Sólo video y no más de 6 segundos. Los videos han de grabarse en formato vertical

>Instagram: Permite fotografía y vídeo. Límite: No más de 17 segundos. 

También hay aplicaciones que no están asociadas a una red concreta, están orientadas a la edición de material audiovisual. Una vez trabajada la producción puede publicarse donde quiera el autor. La principal ventaja para los niños y jóvenes: no estaban restringidos a las limitaciones de tiempo. Pero un inconveniente, seguramente tendrá menos visitas, habrá que subirla a Youtube o, en nuestro caso a Vimeo.

>Adobe Voice: Combina fotografía y sonido, sobre todo la voz humana. Excelente para contar historias. Los dos vídeos anteriores, publicados en Instagram fueron realizados con esta aplicación.

>iMovie: Es el programa que Apple distribuye asociado a sus dispositivos. Es gratuito en el ordenador y, a veces en función del modelo, también se incluye en los dispositivos móviles. Es un editor de video, permite mezclar grabaciones, modificarlas, añadirles sonido, etc. Veamos ahora un ejemplo editado con iMovie. Corresponde a uno de los primeros talleres, en este caso las niñas utilizaron plantillas incluidas en el app; nos hemos dado cuenta de que aunque ayudan no es lo mejor para favorecer la creatividad. En este caso tuvieron éxito.

   

La presencia de las personas, los adultos y los iguales


No por hablar de ellas en último lugar son menos importantes. Son el eje del taller, lo que introduce un contexto cercano, el entorno donde se mezcla la vida dentro y fuera de la red.

Siempre comenzábamos con un diálogo en gran grupo, y también así se terminaba. El resto, trabajos en pequeños grupos organizados por edades o grado de grado de conocimiento para facilitar la conversación personal. No a todo el mundo le interesa lo mismo y es clave tenerlo en cuenta.

El taller nos ha permitido descubrir las diferencias en función de la edad y, cómo unos jóvenes pueden enseñar y aprender de otros. Así surgió la figura de nuestros “expertos más jóvenes”, quienes habían asistido al taller varias veces y les gustaba integrarse en el equipo investigador para apoyar a los nuevos.

Todo un éxito a la hora de compartir.

Artículo en pilarlacasa.org  

 
escrito por Intermediae 26/06/2015 16:58:03



AUTOBARRIOS 
#culturabajopuente / f4 curso de gestión cultural

BASURAMA y Sarah Fernandez Deutsch

14 de julio TEDxMadrid en #culturabajopuente

Programa tu barrio / Autobarrios. Muestra de los procesos de trabajo, todos los días en horario de apertura al público.

Autobarrios es un proyecto que facilita la creación de una iniciativa de desarrollo urbano comunitario: se hace uso de la construcción colectiva de un imaginario urbano común como herramienta para reforzar la comunidad como ente creador.
A través de las prácticas creativas, la puesta en valor de los recursos locales y el trabajo en red, se generan estrategias para practicar más barrio, estimulando nuestro imaginario colectivo y nuestra capacidad para intervenir en las redes cotidianas y en el entorno próximo.

Fase I + II 
LAS HERRAMIENTAS


> Creatividad aplicada.
El proyecto apuesta por la creatividad aplicada como gran herramienta para el desarrollo comunitario. El objetivo no es sólo construir algo útil sino activar el potencial creativo y catapultar el imaginario de los participantes como ciudadanos, constructores y usuarios.

> Puesta en valor de los recursos locales. El proyecto ayuda a generar una red de personas y recursos locales que le den forma, sumándose a sus procesos existentes y convirtiéndose en la excusa para consolidarlos.

> Trabajo en red. Autobarrios es un ejemplo de construcción de ciudad compartida entre diferentes áreas profesionales y los propios ciudadanos. En este sentido, una de las claves del proyecto es coordinar un trabajo en red entre todos los actores posibles que pueden, desde diferentes ámbitos, enriquecer y hacer posible el buen desarrollo del proyecto.

LOS COLABORADORES

> Red de colaboradores sociales y vecinales de San Cristóbal de los Ángeles

Asociaciones y colectivos locales que se aseguran de orientar y acompañar adecuadamente todo el proceso para integrar el proyecto dentro del tejido social del barrio: Casa San Cristóbal- Fundación Montemadrid, Educación Cultura y Solidaridad, Asociación de Vecinos La Unidad de San Cristóbal / OMC Radio, Plan Integral de Convivencia (PIC), Programa de Atención Continuada (PAC), Movimiento Junior.

> Colaboradores externos

Colectivos reconocidos que colaboran desde sus especialidades dando asesoramiento y un compromiso de calidad técnica y creativa al proyecto: Boa Mistura, Collectif Etc, Obsoletos, La Tristura, lacasinegra, Vermut, Nervio Films&Foto, TejeRedes, SomosMás, Antígona Procesos Participativos.

> Red de colaboradores empresariales del Polígono de Villaverde

Empresas locales que colaboran a través de su implicación como profesionales especializados, cediendo herramientas o aportando materiales en stock o en desuso que puedan reutilizarse para dar forma al espacio: Asociación Empresarial Villaverde La Resina, Productos Díez, Torremóvil de Layher, Acciona, Bibliobuses Comunidad de Madrid, Renault.

> Colaboradores institucionales

Instituciones que colaboran desde sus áreas de incidencia: Fundación Montemadrid, Casa Encendida, Institut Français de Madrid, Intermediae Matadero Madrid, Junta Municipal del Distrito de Villaverde, Departamento de Conservación y Renovación de Vías Públicas, Departamento de Educación Ambiental y Agenda21 del Área de Gobierno de MedioAmbiente y Movilidad del Ayuntamiento de Madrid.

Fase III
LAS INTERVENCIONES

#sancrisdecolores PART l (febrero 2013): revitalización pictórica del muro norte en colaboración con los artistas urbanos Boa Mistura y la empresa vecina Productos Diez que cedió la pintura.

#sancrisdecolores PARTll (mayo 2013): revitalización pictórica de 1700 m2 de superficies en colaboración con los artistas urbanos Boa Mistura, la empresa vecina Productos Diez que cedió toda la pintura y Torremovil de Layher que nos prestó los andamios.

#arreglandolapachamama (octubre 2013): acondicionamiento de los 1900 m2 de suelo del espacio gracias a la ayuda del Departamento de Conservación y Renovación de Vías Públicas del Ayuntamiento de Madrid.

#bricosancris PARTII (noviembre 2013): construcción de dos zonas de mobiliario polivalente en la zona norte para revitalizar 1131m2 de los 2428m2 disponibles. En colaboración con el grupo francés de arquitectos Collectif Etc, el Institut Français de Madrid, Renault y Matadero Madrid y Acciona en la cesión de materiales.

#bricosancris PARTIII (abril 2014): construcción de mobiliario polivalente en la zona sur para revitalizar 726 m2. En colaboración con Renault y Matadero Madrid y Acciona en la cesión de materiales.

#bricosancris PARTIV (mayo 2014): construcción de un camino al abrigo de la lluvia y el barro en la zona noroeste. En colaboración con Renault y Matadero Madrid, Acciona y Biblobuses Madrid en la cesión de materiales.

Fase IV
AUTONOMÍA CULTURAL / PROGRAMA TU BARRIO


Un lugar no culmina en la construcción física de un objeto diseñado sino que se desarrolla continuamente en una producción social y cultural que mantiene un espacio vivo: en este contexto se inició la propuesta de formar a los jóvenes del barrio en la animación y activación del espacio recuperado.

Una capacitación técnica y cultural que permitiese dinamizar y consolidar procesos que ya estaban en marcha en el barrio y activar aquellos que no lo estaban, convirtiendo a los jóvenes en los gestores culturales de su propio espacio y en facilitadores de la experiencia cultural como herramienta educativa.

#CULTURABAJOPUENTE 2014

El Curso de Gestión Cultural #culturabajopuente trabaja con los jóvenes desde Junio 2014, la autonomía cultural, técnica y administrativa para facilitar experiencias culturales bajo el puente recuperado.

Formación de jóvenes del barrio de San Cristóbal de los Ángeles como activadores

y gestores culturales de su espacio público vecinal. Los jóvenes del barrio recibieron una formación para aprender a gestionar y usar el espacio mediante la

realización de eventos culturales de diferentes escalas :

> evento de escala Local: nosolocine (Julio y Octubre 2014)

> evento de escala Distrital: recirap.festival de la palabra (Noviembre 2014)

> evento de escala Metropolitana: FESTeen 2014 (Sept+Octubre en Intermediae Matadero)




#CULTURABAJOPUENTE 2015

Formación del grupo de jóvenes gestores del barrio de San Cristóbal de los Ángeles como curadores de un espacio público cultural de referencia.

> el comisariado, gestión y producción de un festival de artes escénicas (08,09,10 Mayo)

> el comisariado, gestión y producción del evento TEDxMadrid que este año tendrá lugar bajo el puente (14 de Julio)

Con la ambición de fomentar y posibilitar este tipo de eventos también en el espacio público, el equipo TEDxMadrid y el equipo del proyecto Autobarrios SanCristobal proponen que el 14 de julio 2015 el puente recuperado acoja este momento único en torno al tema del empoderamiento cultural.

Los jóvenes gestores culturales y las asociaciones de Autobarrios SanCristobal trabajan desde enero 2015, junto al equipo TEDxMadrid, la contextualización y producción del evento en el barrio de San Cristóbal: selección de los ponentes y del equipo técnico y adaptación del espacio recuperado a las necesidades concretas de uso y público.

> ponentes: se trabaja en una selección de 5-6 posibles ponentes con proyectos innovadores que fomenten el aprendizaje creativo y el empoderamiento cultural desde diferentes ámbitos:

Autobarrios SanCristobal / Cine en Curso. Colegio Montserrat-Orcasitas. Jonas Trueba / Escuela de jóvenes creadores tecnológicos. Asociación Creática / OMCradio Onda Merlín Comunitaria / Cibercorresponsales / Carlos González Tardón / Coro del Colegio Sagunto de San Cristóbal.

> equipo técnico: las necesidades técnicas y audiovisuales (vídeo y fotografía) del

evento serán cubiertas por jóvenes profesionales de San Cristóbal y Villaverde con la formación y el apoyo de los profesionales del equipo TEDxMadrid.

> adecuación del espacio recuperado: el puente se vestirá de gala para acoger este evento y se adaptará a las necesidades concretas de uso y público con la ayuda de la Junta de Distrito de Villaverde. La mayoría de necesidades tanto técnicas como mobiliarias se intentarán suplir desde los recursos del barrio.Como parte de esa adecuación del puente de cara al TED, se rehabilitará y construirá los dispositivos necesarios en un campo de trabajo en el que colaboran alumnos del Summer School de la Universidad de San Francisco California College of the Arts.

Sobre TEDxMadrid

TED es un evento anual en el que algunos de los pensadores y emprendedores están invitados a compartir sus innovaciones. “TED” significa Tecnología, Entretenimiento y Diseño, tres grandes áreas que en conjunto están dando forma a nuestro futuro, aunque en realidad el evento incluye muchas más temáticas, mostrando “ideas que merecen la pena” de cualquier disciplina. Los asistentes a las conferencias TED las denominan “el mejor balneario del cerebro” y “un viaje de cuatro días al futuro”.

Con el propósito de difundir las ideas que merecen la pena, TED ha creado TEDx, un programa de conferencias locales y organizadas de forma independiente que permiten disfrutar de una experiencia similar a las conferencias TED. Nuestro evento se denomina TEDxMadrid. En los eventos TEDx , se combina el visionado de videos TED con ponencias y actuaciones en vivo. TED transmite a los organizadores de TEDx las directrices generales para desarrollar dichos eventos pero estos, incluido el nuestro, TEDxMadrid, son organizados de forma independiente.

 
escrito por Intermediae 25/06/2015 17:54:07
  

Banco de intercambio de semillas
Ecosecha

Jornadas de intercambio de semillas. Jueves 2 de julio de 18 a 20 h.

El Banco de Intercambio de Semillas es una iniciativa encaminada hacia la descentralización del control de la semilla y un modo de poner en cuestión los modelos de gestión que generamos o de los que formamos parte en la cultura y en la vida presente. El primer jueves del mes se organiza una sesión de intercambio de semillas entre productores, aficionados a la horticultura, y todo aquel interesado en formar parte de una red social en torno a criterios ecológicos y sostenibles, a través de la cual intercambiar conocimientos sobre el trabajo con las semillas y los modos de potenciar la agricultura ecológica en Madrid. El Banco de Intercambio de Semillas puede visitarse en el Terrario de Intermediae.