Intermediæ blog


Madrid!
escrito por Intermediae 28/11/2013 19:58:46


JORNADAS DE COLABORADORES DE DEBAJO DEL SOMBRERO

Colectivo Debajo del Sombrero

12 y 13 de diciembre, de 18 a 20.00 h.

Debajo del Sombrero se sostiene y se desarrolla gracias a la colaboración desinteresada y anónima de mucha gente.  En estos seis años de trabajo muchas personas han aportado sus conocimientos,  su intuición y su experiencia profesional en los talleres, y a su vez se han llevado algo, la vivencia, siempre personal y diferente de su paso por el sombrero. Coincidiendo con la exposición de los artistas de Debajo del Sombrero, MUNDO EXTREME que está teniendo lugar en La Casa Encendida y que permanecerá hasta enero de 2014, organizamos dos días de encuentro que reúnan esas experiencias de colaboración.

La estructura de las Jornadas es muy informal, Debajo del Sombrero sólo convoca, nada más, abriendo una posibilidad de intervención a todas las personas que han colaborado o colaboran con Al Matadero sin Miedo o el resto de los programas de Debajo del Sombrero. Durante 2 días,  desde las 18:00h a las 20:00h (ampliable hasta las 21h para dar a los asistentes la oportunidad de plantear preguntas)  quien quiera y de la manera que quiera, previa reserva, podrá contar su paso por el proyecto, lo que trajo, lo que se llevó… El objetivo es poner el acento en el colaborador y en su paso casi siempre anónimo y silencioso por el proyecto, para que sea él mismo y no el proyecto, el que rescate del anonimato y el silencio la realidad de esa experiencia que quedó, sin que se pierda.

Participantes:

Jueves 12


Luis Saez: “Presentación de las Jornadas de Colaboración de Debajo del Sombrero”.

José Antonio Abajo, Blanca San Román y Cristina Díez  Asociación PAUTA:  “Debajo y al lado del sombrero”.

Pilar Álvarez, Cristina Sanz, Violeta Fatás, Alexandra Estévez : “Misterio amigo”.

Viernes 13

Charo Moronta: “La voz del silencio”. 

Elisa Mariscal Vacas: “Concurrencias”.

Raquel Montes y Gema Gámez: “En la Mesa de Diálogos: la  imagen y la palabra”.

Maite Angulo: “Carlos Mariscal: Fragmentos”.

Jorge García Velayos: “Conector”.

Cecile Nicolet: “Proceso artístico con Belén”.
 
escrito por Intermediae 26/11/2013 15:22:25


El Club de la Tinta China te invita a disfrutar de una sesión de dibujo colectivo. Unas jornadas muy especiales, donde los participantes, armados de un vasito de tinta y un pincel, pueden iniciar un dibujo, continuar el dibujo de otro, corregirlo, mejorarlo… una acción anárquica que, al cabo de unas horas, produce un montón de dibujos acabados, como por arte de magia.

El Club de la Tinta China comenzó su andadura en 2011. Inspirados por experiencias similares, como el Sumi Ink club de Sarah Rara y Luke Fischbeck, hemos desarrollado en estos años nuestro propio método, infalible, que hace de estas sesiones un acontecimiento excepcional.
Un vaso de tinta, un pincel y la libertad de continuar el dibujo de otro. Este es nuestro lema.
Y la velocidad nuestra virtud. Quedamos en la sala de exposiciones (o en el campo, o en casa de un amigo…) dibujamos, colgamos los dibujos en la pared, lavamos los pinceles e inauguramos la exposición.

El Club de la Tinta China es un grupo elitista y abierto, compuesto por algunos de los mejores ilustradores, pintoras consagradas, ilustres catedráticos, adolescentes que empiezan, video artistas, arquitectas, niños pequeños y personas que no habían cogido un pincel en su vida.
Entre los habituales están: César Fernández Arias, Jaime González de Aledo, Elena Blasco, Pepe Medina, Teresa Moro, Beatriz Alegre, Alvaro Monge, Almudena Baeza, Mariluz Ruiz, Ari Soto, Lucas Marco, Antonio Franco, Ofelia, Pedro Ponce de Leon, Ramón Losa, Beatriz Caravaggio, Ana Parga, Belen Cueto, Marta Cárdenas, Gema Cuéllar, Jaime Vallaure, Manolo Dimas… y esto continúa creciendo.

El Club de la Tinta China en las redes

El Club de la Tinta China. Yataki. Video: Un vaso de tinta un pincel y la libertad de continuar el dibujo de otro.
 
escrito por Intermediae 22/11/2013 08:09:23


Escucha pública #6 / Ficciones de lo real: el docudrama


Radio Sures

Jueves 28 de noviembre de 19h a 21h.

Cuando escuchamos la palabra documental tendemos a pensar en los documentales televisivos en los cuales las imágenes nos vienen dadas y no hay espacio para la imaginación. Pero, aunque no sea tan conocido, el documental también puede ser radiofónico y no es mejor ni peor que el televisivo, sólo diferente: el escuchante dibuja en su mente lo que oye e imagina las situaciones a través de los estímulos sonoros que recibe. El documental radiofónico es otro camino para "ver" el mundo, un camino en el que cada autor y cada contexto dibuja una realidad, pero, ¿se puede ficcionar lo real? En el caso del docudrama, la realidad se hace palpable a través de la ficción sonora.

Para ilustrar los diferentes modos de narrar y de navegar entre realidad y ficción, abriremos el telón con la escucha pública de fragmentos de documentales de referencia de RNE, la BBC y France Culture. Tendremos la gran suerte de contar con la presencia de un maestro de la ficción y gran hombre de radio: el dramaturgo y director de teatro, José Sanchís Sinisterra. También participará la compositora y diseñadora de sonido  Charo Calvo, que vendrá desde Bruselas para descubrirnos las claves de su obra Phonobiographie #1, producida por l'Atelier de Création Sonore Radiophonique.

Imagen diseñada por Ainara Nieves
 
escrito por Intermediae 22/10/2013 11:28:48
    

    

Matadero Memoria Aural

Soundreaders

Matadero Memoria Aural es un proyecto desarrollado por el colectivo Soundreaders que se aproxima a la historia y los recuerdos del Matadero Municipal y su entorno más inmediato dentro de Arganzuela. Toma como coordenada la dimensión sonora, haciendo hincapié en la recogida de historias de vida de vecinos y trabajadores que han conocido este espacio, cuya transformación le ha llevado de ser antaño el vientre de Madrid a convertirse en la actualidad centro de creación contemporánea.

La novedad respecto a otros proyectos precedentes es la de tomar como coordenada la dimensión sonora, haciendo hincapié en la recogida de historias de vida de vecinos y trabajadores que han conocido este espacio, cuya transformación le ha llevado de ser antaño el vientre de Madrid a convertirse en la actualidad centro de creación contemporánea.

Matadero Memorial Aural ha generado un archivo de sonidos que pueden escucharse a través de mma.soundreaders.org.
 
Visita Matadero y sus alrededores a través de los paisajes sonoros y las personas que lo habitan y lo han habitado. Puedes hacer el recorrido con tu teléfono móvil o tu tablet.
* Con el apoyo de las Ayudas a la Creación Contemporánea del Área de las Artes, Turismo y Deportes.


 
escrito por Intermediae 18/10/2013 12:07:15


KOMMUNE. Una instalación de Andrés Senra

Andrés Senra

Instalación hasta el 5 de enero de 2014.

KOMMUNE, Proyección y encuentro con Andrés Senra. Miércoles 8 de enero a las 19 h.


Kommune es un proyecto artístico y de investigación que Andrés Senra comenzó en el mes de marzo de 2013 con motivo de una residencia artística en Christiania. Es una reflexión sobre la fundación de una nueva ciudad, constituida con el interés común de materializar un espacio utópico basado en la libertad más radical.  Andrés Senra aborda en este proyecto los sentimientos, la naturaleza, la estructura, los sueños, y los temores que produce el dentro-fuera de la ciudad. Kommune es un retrato de un universo y sus habitantes, a un tiempo la forma en la que el artista comparte con ellos su experiencia en la comuna y en la que les invita a imaginar, con un paisaje especulativo y casi extático de fondo, otros modelos ideales de vida en común.

El trabajo tomará forma de instalación, con documentos "reales" obtenidos de su trabajo en Christiania y otros "construidos" a partir de descripciones de modelos de organización urbana y social que aparecen en la historia del pensamiento occidental utopista desde Platón, pasando por Tomás Moro y hasta la literatura de ciencia ficción.

La ciudad libre de Christiania está en el barrio de Christianshavn, en la capital de Dinamarca, Copenhague y ocupa treinta y cuatro hectáreas en las que viven unos ochocientos cincuenta habitantes. Christiania se  autoproclamó comunidad independiente el 26 de septiembre de 1970. La historia de Christiania comienza con la ocupación de  un terreno militar abandonado por el ejército danés por parte de unos padres que reclamaban espacios donde sus hijos pudiesen jugar.

En 2008, se llega a un acuerdo con el estado danés en el que éste se compromete a permitir la permanencia con la condición de que la propia comunidad asumiera la compra del terreno, fenómeno que se está produciendo mediante donaciones voluntarias de ciudadanos de todo el mundo, en un modelo de compra que no conlleva la propiedad y que se lleva a cabo de manera anónima.

Christiania es geográficamente una isla, algo que remite a una topografía recurrente en las ciudades “ideales” de la literatura utopista. La arquitectura de Christiania es heterogénea, formada por viviendas independientes, casas construidas por sus propios habitantes respetando criterios de sostenibilidad y organicismo, y por viviendas colectivas en los antiguos cuarteles abandonados. Además, hay espacios de ocio común, salas de reuniones, cine, teatro y espacios para conciertos. La ciudad se divide en catorce zonas autónomas y todas las decisiones que afectan al conjunto de Christiania se toman en la asamblea general, que se rige por consenso.

La obra de Andrés Senra esconde a menudo una reflexión sobre la construcción social de la identidad. 
Sus piezas contienen siempre narrativas personales y lecturas radicales de los efectos de las políticas sociales y económicas en las comunidades y en los individuos.
 
escrito por Intermediae 17/10/2013 12:24:41


«NUEVO JARDÍN DE DALIAS»: TALLER DE SEMILLEROS

Campo Adentro

Sábado 26 de octubre de 12 a 14 h. en la Plaza Arbolada de Matadero Madrid
Taller para aprender las técnicas básicas con las que hacer semilleros para un huerto ecológico. El calendario agrícola, las semillas ecológicas, los sustratos y los contenedores adecuados para llevar a cabo el proceso, son algunos de los temas que trata esta primera cita con la agroecología práctica, dentro del programa de actividades del proyecto Nuevo Jardín de Dalias: una aproximación.
Los semilleros se harán en envases reciclados que los participantes traigan de casa (yogures, tetrabricks, hueveras, etc)

Próximos talleres:
El huerto ecológico de invierno. Sábado 30 de noviembre de 12 a 14 h.
Taller para aprender a planificar la huerta de invierno y practicar la plantación de una planta de temporada. Con la ayuda del calendario agrícola veremos el proceso de organización y planificación de la huerta de invierno y las principales plantas que podemos tener. Se hará una práctica de trasplante de una planta de temporada de huerta en envases reciclados que traigan los participantes (yogures, tetrabricks, hueveras, etc)

Las plantas aromáticas y el huerto ecológico. Sábado 21 de diciembre de 12 a 14 h.
Las plantas aromáticas juegan un rol fundamental a la hora de planificar nuestro huerto ecológico. Con este taller conoceremos las principales especies y aprenderemos los beneficios que tienen para nosotros y nuestras plantas.Se hará una práctica de esquejado (obtener una planta a partir de otra) en envases reciclados que traigan los participantes (yogures, tetrabricks, hueveras, etc)

Inscripciones:
Inscripción mediante correo electrónico a juliadelvalle@campoadentro.es
La inscripción se hará por orden de reserva de la plaza y se confirmará mediante un correo de la organización. Plazas limitadas.
 
escrito por Intermediae 15/10/2013 15:16:10


CREATIVE TIME SUMMIT 2013: Art, Place and Dislocation in the  21ST Century City
(Arte, lugar y dislocación en la ciudad del Siglo XXI)

Coorganizado con Alan W. Moore.

Retransmisión en directo desde Intermediae 25 y 26 de octubre, 16 a 00.30 h y de 17 a 00.30 h.
Inglés, apoyo con textos en castellano por Juan Escourido (Nueva York) y Milena Ruiz Magaldi (Madrid)
Webliography recomendada

El papel del arte en las transformaciones urbanas
Cada año, Creative Time Summit reúne en Nueva York a artistas, activistas, críticos, investigadores, escritores y curadores innovadores para compartir con un público global  los modos en los que están tratando de cambiar el mundo de maneras sin precedentes. En un momento en el que los movimientos sociales emergen en todo el mundo, Creative Time Summit explora la intersección entre la práctica artística y la justicia social.
Calificado como «visionario» por el New York Times, Creative Time Summit es la única referencia mundial en su clase, dedicada a explorar la intersección entre la producción artística y la justicia social. Ofrece una plataforma de debate sobre el papel de la cultura como ingrediente activo en la construcción y formación de la ciudad contemporánea.

La Cumbre reunirá a artistas, arquitectos, urbanistas, políticos, activistas y teóricos de Colombia, Líbano, Países Bajos, Estados Unidos, Zimbabwe y muchos otros lugares para presentar trabajos sobre las formas en que la producción cultural aborda cuestiones como la gentrificación, la exclusión social, el urbanismo experimental o la resiliencia ante catástrofes ambientales... Un espacio para el análisis de los experimentos, las problemáticas, las prácticas artísticas y simbólicas, las campañas, las teorías y otros aspectos que acompañan la idea de la cultura como catalizador de las zonas urbanas, acercándose cada vez más a su forma de pensar acerca de la ciudad.

Esta atención al papel de la cultura en la ciudad requiere la consideración cuidadosa sobre la potencial conexión entre el contexto artístico y creativo y la idea de justicia social. ¿Cómo las artes alcanzan un nuevo nivel de compromiso con un público heterogéneo? ¿Cómo se puede lograr la equidad en un entorno económico y político que genera grandes desigualdades? ¿Qué nuevas formas de participación ciudadana y de compromiso articulan estas prácticas? ¿Qué modelos instructivos están siendo desplegados por los planificadores y los alcaldes de la ciudad de hoy en día? ¿Cómo pueden las instituciones y gobiernos apoyar un tipo de producción cultural que haga las ciudades económicamente sostenibles para todos sus habitantes? ¿Cómo puede contribuir la cultura a la ciudad más allá de lo económico? ¿De qué manera se relaciona la cultura   con el impacto de la crisis ambiental en la ciudad?
 
Cada ciudad tiene una historia diferente que contar. Mucho se extraería de la frustración sentida y de las diferentes batallas que se soportan en contextos radicalmente diferentes. En conjunto, estos relatos apuntan a algo que merecería un profundo examen: el arte es una parte integral de la viabilidad de las ciudades contemporáneas, y sus implicaciones son tan complejas como las propias ciudades.

Creative Time Summit se inició en 2009 como respuesta a la necesidad de compartir ideas y prácticas entre la creciente comunidad de profesionales de la cultura que trabajan en el ámbito de la justicia social y la práctica del arte socialmente comprometido.

Creative Time basa su trabajo en la creencia de que los artistas y sus ideas deben desempeñar un papel importante en la conformación de la vida pública, que los espacios públicos son para la creatividad y la libre expresión, y que los creadores necesitan oportunidades para experimentar, innovar, expandir sus prácticas y conectarse a los temas importantes de nuestro tiempo.

Alan W. Moore ha escrito sobre colectivos de artistas, distritos culturales y economía cultural. Trabajó con el grupo de artistas Colab, y en el centro cultural ABC No Rio en Nueva York. Ha escrito Art Gangs: Protest and Counterculture in New York City (Autonomedia, 2011), y capítulos para Julie Ault, en Alternative Art NY;  Blake Stimson & Gregory Sholette en Collectivism after Modernism; y Clayton Patterson en Resistance: A Political History of the Lower East Side. En la actualidad reside en Madrid y coordina "House Magic",un proyecto sobre centros ocupados sociales en Europa.

Más información:
creativetime.org/summit
Agenda completa:
creativetime.org/summit/schedule
 
escrito por Intermediae 10/10/2013 12:25:58


«Nuevo Jardín de Dalias»: una aproximación. Otoño 2013

Durante el otoño y el invierno de 2013 el solar ubicado frente al Depósito de Especies de Matadero Madrid acoge una serie de debates y presentaciones públicas en torno a procesos artísticos de intervención agroecológica y nuevos enfoques de ruralidad, por el que Campo Adentro busca nutrir un edificio teórico y producción de pensamiento que guíe futuras acciones. Campo Adentro, a través del Grupo de Estudios sobre Ecologías del Sistema del Arte, Nuevos Paisajes y Territorio en Cultura Contemporánea que promueve dentro del Área de Pensamiento de Matadero Madrid, plantea indagar en el potencial y los límites de un espacio sobre ruralización en la ciudad y de transición hacia la sostenibilidad. Una serie de sesiones en las que talleres prácticos se combinan con ponencias de expertos internacionales y actores locales.

Próximos encuentros:

Diciembre de 2013
 

Sábado 21 de diciembre de 12 a 14 h. Taller Las plantas aromáticas y el huerto ecológico.
Las plantas aromáticas juegan un rol fundamental a la hora de planificar nuestro huerto ecológico. Con este taller conoceremos las principales especies y aprenderemos los beneficios que tienen para nosotros y nuestras plantas.Se hará una práctica de esquejado (obtener una planta a partir de otra) en envases reciclados que traigan los participantes (yogures, tetrabricks, hueveras, etc)

Inscripciones:
Inscripción mediante correo electrónico a juliadelvalle@campoadentro.es
La inscripción se hará por orden de reserva de la plaza y se confirmará mediante un correo de la organización. Plazas limitadas. 

 
escrito por Intermediae 23/09/2013 15:57:55


AGRONAUTAS [NUEVAS REALIDADES URBANAS]

Laboratorio abierto y comunidades de aprendizaje.

Pez estudio

A lo largo de la trayectoria del proyecto Agronautas se han desarrollado colaborativamente diversos prototipos de equipamientos ecológicos, que funcionan como soporte base para la reflexión y generación de experiencias y modos de hacer en torno a la sostenibilidad y los comunes a través de prácticas creativas.
Desde Agronautas se generan ámbitos de trabajo (físico y virtual) colaborativos y abiertos en el espacio público: laboratorios abiertos donde producir protocolos de uso, adopción y aplicación de equipamientos ecológicos para una mayor autosuficiencia energética, tecnológica y alimentaria.

La #Agroestación como laboratorio abierto, un espacio cubierto móvil que aloja sistemas de ahorro de energía y recursos autoconstruibles y de código libre para que puedan ser utilizados, testados y evolucionados por la ciudadanía, y que puede visitarse en la Calle Matadero, en Intermediae.
Una vez finalizada la primera etapa de construcción de la #Agroestación, se pone a disposición como infraestructura compartida y bien común, alojada en el espacio público. Este espacio posibilitará que distintos agentes y comunidades urbanas actúen como fuente de creación, experimenten sobre ideas innovadoras a través de mecanismos de co-creación y testen las distintas soluciones desarrolladas en situaciones reales. Así, la #Agroestación está disponible para ser gestionada y utilizada por comunidades de usuarias/os interesadas/os (asociaciones, grupos, colectivos, personas, vecinas/os, etc.).
La próxima fase, que desarrollará en otoño de 2013, consiste en diseñar dinámicas para generar un laboratorio abierto itinerante para la reinvención de prácticas sostenibles y resilientes, estableciendo lugares donde aprender/enseñar/transferir experiencias/habilidades/conocimientos con el objetivo de potenciar nuestra autosuficiencia de manera creativa alrededor de conceptos como #sostenibilidad, #procomún, #resiliencia y #código libre.

Esta propuesta, Ensayos hacia la Autosuficiencia, se plantea como conexión entre espacios de investigación reglados y espacios públicos accesibles a la ciudadanía, trasladando de unos a otros metodologías, prácticas y experiencias a través de recursos creativos con el objetivo de generar comunidades abiertas de aprendizaje.

> Presentación de #Agroestación, “Ensayos hacia la Autosuficiencia”
Viernes 18 de octubre a las 19h

Nueva fase del Proyecto Agronautas, introducción de las dinámicas de generación de la #Agroestación, Laboratorio Abierto itinerante por espacios públicos de Madrid. La propuesta, Ensayos hacia la Autosuficiencia, se plantea como conexión entre espacios de investigación reglados y espacios públicos accesibles a la ciudadanía, trasladando de unos a otros metodologías, prácticas y experiencias a través de recursos creativos con el objetivo de generar comunidades abiertas de aprendizaje.

> Proyección Documental “Agronautas” y debate. Un documental de Juan Dopico, Íñigo Calvo y Pezestudio.
Viernes 18 de octubre a las 20 h


Existen planteamientos, modos de vida y formas de hacer que proponen una relación más equilibrada entre el ser humano y el planeta. La mayoría de ellos, sin embargo, no han sido desarrollados por grandes compañías ni disponen de altos presupuestos gubernamentales. En muchos casos se trata, por el contrario, de personas anónimas organizadas en redes, de profesionales que desarrollan nuevos sistemas fuera del mercado o de individuos que han decidido actuar por su cuenta. L*s llamamos Agronautas.

Invitadxs especiales:

_Andrés Perea, Arquitecto y miembro fundador de ASA Asociación Sostenibilidad y Arquitectura
_Jorge Morín, Director de Arqueología en Audema Energía y Medio Ambiete
_Antonio Prados, de la Asociación Tienes Tierra Tienes Casa
_Jose Manuel Fenollar de la Plataforma Zarzalejo en Transición
_Alberto Peralta del Jardín Comunitario Esta es una Plaza y de la Red de Huertos de Madrid

+info:
web pezestudio
web matadero
 
escrito por Intermediae 23/09/2013 15:22:13
Durante el otoño y el invierno de 2013, el solar ubicado frente al Depósito de Especies de Matadero Madrid acoge una serie de debates y presentaciones públicas sobre un posible espacio de intercambio, visibilización y reflexión alrededor del arte y la agroecología.


Campo Adentro, a través del Grupo de Estudios sobre Ecologías del Sistema del Arte, Nuevos Paisajes y Territorio en Cultura Contemporánea, pone en marcha una aproximación experimental a un proyecto que se desarrollaría en la ciudad, como puente con lo rural, y que comprende momentos de encuentro con agentes locales y representantes de la red internacional afín, que se llevarán a cabo en un aula- invernadero situada temporalmente en la entrada de Legazpi
La propuesta pretende potenciar el debate, la sensibilización social y la participación ciudadana, además de ser un espacio de producción de semilleros y plantel que se repartirá en enero por la red de huertos urbanos de Madrid, existentes y por venir. 

Las dinámicas urbanas y de usos del espacio público, y las decisiones políticas y económicas, a menudo lejos del deseo ciudadano, mantienen la promesa de una ciudad rurbana futura. Ahora que en buena parte del globo la urbanización languidece, el programa que plantea "Nuevo Jardín de Dalias": una aproximación, busca indagar en el potencial y los límites  de un espacio sobre ruralización en la ciudad y de transición hacia la sostenibilidad.

Octubre:

- 11 de octubre, 16 h. Plaza arbolada, NJD: Imperial pastoral: jornada de debate con el colectivo Landings (Natasha Ginwala & Vivian Ziherl ), modera Fernando G. Dory.

- 11 de octubre, 18 h. Terrario de Intermediae. Proyección de "Breaking with Old Ideas" (1975)

- 12 de octubre, de 14 a 20 h. Plaza arbolada, NJD. Inauguración, jornada de cultivo de semilleros, encuentro con vecinos y debate sobre lo que podría ser un espacio para la agroecología en el barrio.

- 12 de octubre, 18 a 20.30 h. Terrario de Intermediae. Proyección del documental " Stop al expolio de los bienes comunales", con la presencia de sus protagonistas y seguido de un debate sobre los efectos de la Ley Montoro en el medio rural.

- 12 de octubre, 21 h. Plaza arbolada, NJD. Sesión de DJ Abraham Rivera Exótico?:Fonografia agraria alrededor del globo.
18 de octubre, de 16 a 19 h. Plaza arbolada , NJD. Taller de cuidado de semilleros.